jueves, noviembre 12, 2009

"En la desesperación florecen las musas que me gusta cortejar"


(Imagen de Joaquín Sabina. de GRACIELA DEL RIO )

"En la desesperación florecen las musas que me gusta cortejar"

Joaquín Sabina publica el martes 'Vinagre y rosas', su primer disco en cuatro años

JESÚS MIGUEL MARCOS - MADRID - 12/11/2009

Cosas del azar. Camino de la entrevista, el taxista, sorprendentemente, sintoniza Radio 3 (y no la Cope). Es un chaval joven. "Si quieres escuchar buena música, sólo queda Radio 3. Lo demás es la música pastiche de siempre. O viejas glorias como el Sabina, que lleva 30 años haciendo la misma canción y con producciones horrendas. Estos últimos días lo ponen en todas partes", suelta airado el conductor.

Porque sí: hay gente a la que no le gusta Sabina, empezando por el grueso de la generación indie, que lo ha ignorado, cuando no demonizado. Aceptando que el sonido de los discos de Sabina es convencional (en su favor hay que decir que en los últimos años tampoco se ha implicado mucho en esas lides) y que evolución, lo que se dice evolución, no ha habido mucha a lo largo de su discografía, es indudable que es un gran compositor de canciones.

Puede pecar de clásico, de monotemático y no pocas veces se le va la mano con los giros poéticos, pero ha escrito temas que están al alcance de pocos músicos."Ya, pero vive en otro tiempo. Se le nota que ya no escucha la música de ahora", continúa el taxista. Pues nada, comprobemos si tiene razón o no y se lo preguntamos al mismo Joaquín Sabina.

Y artistas jóvenes, ¿le gusta alguno?

"Estoy muy fuera de onda. Para mí los más jóvenes son los Pereza, que ya tienen más de 30. También Quique González, Concha Buika... Pero de ahí para abajo ya me pierdo, no sé lo que hay. No sé, tendré que hacer cola un día de estos para ver a los Jonas Brothers (risas). Pero no puedo opinar, porque por debajo de los 30 años no sé lo que está pasando".

Pues premio para el taxista y, seamos justos, premio para la sinceridad de Joaquín Sabina, que recibe a Público en una especie de torreta acristalada con vistas deslumbrantes que corona un edificio del centro de Madrid. ¿El artista en su torre de marfil? Algo así, pero luego Sabina desconcierta en las distancias cortas. Uno se espera alguien seco, serio y distante, una personalidad rocosa y defensiva con tintes de divo.

El cantante sorprende y desconcierta en el cara a cara Sin embargo, de buenas a primeras inspira confianza (quién lo iba a decir después de escuchar temas como Mentiras piadosas o Y sin embargo). Es alguien cercano, acogedor, muy cachondo, permeable... Hasta ágil se le ve.

Cuando uno se llama Joaquín Sabina, ¿cuesta encontrar a alguien que le lleve la contraria? Bueno, Benjamín Prado [con él ha escrito la mayor parte de canciones de su nuevo disco, Vinagre y rosas ] .

"Yo no soy la caricatura del tipo del bombín. Ese es el que sale al escenario. Soy infinitamente más pie a tierra que eso, como sabe toda la gente que me conoce y que me llevan la contraria todo el tiempo. No tienen razón, pero me llevan la contraria (risas)".

¿Cómo ha sido ese matrimonio con Benjamín?

"Como todos los matrimonios, sin sexo (risas). No, escribir a cuatro manos ha sido fantástico. Es algo que no había hecho nunca. Nos basamos en sus experiencias, porque atravesaba un bache sentimental gordo. Y tanto su bache como mi seca, porque era una época en la que no me venían canciones, las curamos juntos en Praga tomándonos unas copas y discutiendo cada coma".

¿Por qué no hay inspiración en su "felicidad doméstica"?

"Yo casi todas las películas que veo son de un tipo que sale de la cárcel después de matar a no sé cuántos, y los versos que me encantan de César Vallejo suelen ser más vinagre que rosas, y las canciones de amor más hermosas son las más tristes. En la melancolía, en la amargura, en la desesperación florecen mejor el tipo de musas que a mí me gusta cortejar. La felicidad doméstica es cojonudo para vivirla, pero desde luego para contarla es un desastre."

¿Para qué sirve una canción?

Bueno, las primeras que haces quieres que sirvan para follar. Y a veces, para qué te voy a engañar, sirven. Lo peor es cuando le sirven a otro. Cuando te dicen: ayer estuve echando un polvo escuchando una canción tuya. Pues no, las hice para follar yo (risas).

Hace unos días apoyó un manifiesto en el que se pedía una salida progresista a la crisis. ¿Lo está haciendo mal Zapatero?

Esa es una pregunta que no sé si puedo contestar. En su día hice lo de la ceja por miedo a la derecha y por un cierto apoyo a una política de buenismo progresista, pero ahora el momento es mucho más complicado y no sé si lo volvería a hacer. Pero desde luego, no me gustaría que este país lo gobernara la derecha, y menos esta derecha que tenemos. En todo caso, si me dijeran hoy que hiciera lo de la ceja diría que he quedado con una chica (risas).

No es mala excusa.

¡La mejor! (más risas).

¿Qué crisis es peor, la económica o la creativa?

La educacional. Estoy bastante horrorizado de ver el lenguaje que hablan los jóvenes, los grandes hermanos, los triunfitos y todas esa cosas. Esos programas donde parece que si no hablas con faltas de ortografía y eres analfabeto no te llaman.

¿Por qué ‘Vinagre y rosas'?

Pues vinagre es el desamor y las rosas el amor. Me gustan los contrarios porque soy contradictorio. Dudo todo el tiempo.

Guti hace coros en el disco. Siendo usted del Atleti, ¿es para que el Madrid siga perdiendo?

Yo soy del Alcorcón, que quede claro (risas). Guti vino con los Pereza, que es amigo suyo. Y coincidió con Serrat. Era muy divertido verles hacer coros juntos.

¿Qué tal canta Guti?

Mejor que Serrat (carcajadas).

¿El sarcasmo y la ironía no le van a abandonar nunca?

Son instrumentos cosméticos para disfrazar que uno es un baboso ternurista.

Y ahora se embarca en una gira mastodóntica, y esta vez sin Serrat a su lado.

Sí, eso tiene un lado malo y un lado bueno. El bueno es que no tengo que darle la mitad del dinero a un catalán (risas). Y el lado malo es que estoy solo debajo del foco, cuando con Serrat nos apoyábamos uno al otro muchísimo.


Información http://www.publico.es/

martes, noviembre 10, 2009

Serrat, Sabina y Rosario Flores actuarán en Sevilla en diciembre


Serrat, Sabina y Rosario Flores actuarán en Sevilla en diciembre

Participarán en un festival benéfico cuyo objetivo es reconstruir escuelas cubanas devastadas por huracanes

R. C. · Efe / Sevilla · La Habana Actualizado 10.11.2009

Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina y Rosario Flores actuarán el próximo 3 de diembre en Sevilla como parte del cartel de un festival benéfico cuyos ingresos se destinarán a reconconstruir centros escolares devastados por ciclones en Cuba.

Así lo afirman hoy varios medios digitales cubanos al hacerse eco de la noticia de la próxima parada del proyecto Escuelas contra huracanes, que tras celebrar el pasado mes de mayo un primer concierto en París -con la participación de Yael Naim, Joakim Noah, Florent Pagny, Agnes Jaoui y Zazie, y los cubanos X Alfonso, Ernán López-Nusa y Raúl Paz- recalará en el teatro Karl Marx de La Habana el próximo día 20.

Puesto en pie por el músico cubano Raúl Paz, Escuelas contra huracanes pretende reconstruir centros escolares en la provincia más occidental de Cuba, Pinar del Río, azotada por dos devastadores ciclones en 2008.

"En el elenco estarán, además del propio Paz, los franceses Noah y Pagny; de España, Rosario Flores, la Mary de Chambao y probablemente Joaquín Sabina, si sus compromisos de trabajo se lo permiten", aseguran los medios cubanos del concierto en La Habana, añadiendo que el próximo será en Sevilla, España, el 3 de diciembre, con Rosario Flores, Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina.


Información http://www.diariodesevilla.es/

Serrat: el autor del 'paisaje sonoro' de toda una época


Serrat: el autor del 'paisaje sonoro' de toda una época





La Universidad de Almería ha concedido su máximo galardón, la medalla de oro, al cantante catalán El artista ha cantado con los estudiantes uno de sus éxitos
ELIZABETH RUEDA ALMERÍA

No hay palabras para describir el sentimiento de admiración y orgullo que reflejaban los cientos de rostros de alumnos, profesores y autoridades universitarias al ver ante sus ojos a Joan Manuel Serrat. Sólo un artista como el cantautor catalán es capaz de mostrar todas esas 'pequeñas cosas' que nadie puede tocar, pero si se pueden sentir. Ésta es solo una de las razones por las cuales, la Universidad de Almería ha decidido otorgar su máximo galardón, la medalla de oro, al conocido cantante Joan Manuel Serrat.

El catalán que se mostró cercano y sincero ante los allí presentes, exclamó que «todo lo que he hecho ha sido actuar conforme a mis criterios y mi conciencia», así que «me siento igual que un niño al que le dan un premio por haberse comido bien un helado. Es muy agradable, pero uno no entiende muy bien por qué ocurren estas cosas. Hago lo que me gusta y la gente me quiere por lo que hago, ¿que más se puede pedir?».

Un «modesto» homenaje en comparación con sus logros, decía el profesor de la Ual, Gabriel Núñez. El catalán estuvo acompañado de cuatro grandes amigos suyos, quienes ayudaron al público a conocer un poco mejor cómo es Serrat y reafirmar el merecimiento de este galardón.

No había más que palabras buenas como las que mencionó su gran amigo, el escritor y columnista de 'El País', Manuel Viçent: «Joan Manuel Serrat ha sido el propietario de un paisaje sonoro de toda una época. Él pertenece a la intrahistoria psicológica de este país».

Toque de humor
El toque de humor, lo ha puesto otro de sus grandes amigos y compañero de 'batalla', el fotógrafo Jordi Socías quien ha destacado que «Serrat es un rojo, que estudió en la Universidad Laboral de Franco en Barcelona».

Era imposible borrar la sonrisa de la cara del rector de la Universidad de Almería, Pedro Molina que señaló que «tutelados por tus canciones fuimos construyendo nuestra educación sentimental que el franquismo quería convertir en una educación maniatada, en aquella sociedad gris que entonces querían imponernos».
También definido como «un juglar urbano», Molina ha subrayado que «ha sido el único que ha sabido aunar la cultura castellana y catalana en lugar de enfrentarlas y esto es todo un mérito».

Antes de la intervención del galardonado, el profesor Gabriel Núñez, quien propuso la idea de que la Ual concediera a Serrat su medalla de oro, le ha dedicado un particular homenaje, como un gran admirador de su trayectoria profesional. En este sentido, Núñez decía que «contigo hemos aprendido a pensar en una España más plural. Nos hiciste ver que la vida era más rica y más compleja de lo que nos hacían ver los nodos de aquella época. Nos interesaba más tu música que la oficial y colocaste ante nuestros ojos unos espejos que nos mostraron de una manera poética lo que era la vida».

En esta misma línea, como reconocimiento a todos sus méritos, profesionales y personales, decía el rector de la Universidad de Almería «te hago entrega de la Medalla de Oro de la Universidad de Almería para que tú, que nos has unido sentimental e intelectualmente durante todos estos años, quedes ligado a esta Universidad bañada por el Mediterráneo y transformes en el futuro su luz en poesía y la poesía en canción».

Por su parte, Joan Manuel Serrat ha agradecido la entrega de la medalla de Oro, pero sobre todo «el cariño que esconde». Para conocer un poco más cómo es Serrat como persona, el cantautor ha explicado que «soy alguien que, por encima de cualquier cosa, reivindica la vida, la humanidad. Estoy en contra, rotundamente, de la preponderancia de la economía por encima de otros valores; en contra de que el dinero sea el valor supremo, en contra de la manipulación del pensamiento, en contra de la maldad y la estupidez. Reivindico el conocimiento, la cultura, la ciencia, la sabiduría, la Universidad como generadora de conocimiento. Porque sólo con el conocimiento se puede progresar intelectual y personalmente. A todos aquellos que lo miden todo por la vara del éxito y del negocio, les diré que el conocimiento es un buen negocio».

Finalmente y de una manera completamente improvisada, Serrat ha demostrado una vez más el porqué ha recibido la medalla de oro, y lo ha hecho de la mejor forma, cantando.

Sólo ha bastado una propuesta, en este caso por parte del director de la orquesta de la Ual, Juan Rafael Muñoz, quien le ha pedido que «cante parte de una canción suya para que los alumnos de esta universidad pueden decir: yo un día canté con Joan Manuel Serrat».

Sin dudarlo ni un segundo, Serrat abandonaba su sitio para sentarse con los estudiantes Magisterio de Música de la Ual y acompañado por la orquesta interpretar uno de sus grandes éxitos: 'Cantares'.

El acto, que ha durado algo más de una hora, ha sido emocionante, brillante y emotivo. El Auditorio de la Universidad de Almería estaba absolutamente lleno, superando con mucho el aforo previsto y, aún así, ha habido mucha gente, alumnos e incluso autoridades, que se han quedado fuera y no han podido pasar.

Número trece
Era la de Serrat la Medalla de Oro número trece ofrecida desde la Universidad a distintas personalidades del mundo de la cultura, de la música, del arte, de la poesía, del cine, a lo largo de los últimos años; entre ellas las que recibieron Rafael Azcona (director de cine y guionista ya fallecido y amigo del cantautor catalán) y el escritor Manuel Vicent, que ha acompañado hoy al poeta de Poble Sec junto con otros tres amigos comunes, «mis queridas groupies», como se ha referido a ellos Serrat: Ángel Sánchez Harguindey, periodista y co-director del diario 'El País', José Luis García Sánchez, director de cine y el fotógrafo Jordi Socías.

Video de http://www.youtube.com/user/yurdalouh

Información http://www.ideal.es/

lunes, noviembre 09, 2009

Medalla de oro para Serrat



Publicado el 09.11.2009

Uno de los cantantes españoles más famosos del mundo, Joan Manuel Serrat, ha recibido una importante distinción de parte de la Universidad de Almería.
La institución le ha otorgado la medalla de oro por su labor como “juglar urbano” por haber divulgado la poesía de los escritores Alberti, Hernández y Machado.
Ante un auditorio desbordado de gente rendida a sus pies, Joan Manuel Serrat ha recibido un premio que bien merecido lo tenía.
Una medalla de oro para un verdadero cantante de oro.


http://www.ricosyfamosos.org/index.php/category/noticias-generales/page/90/

Medalla de oro de la Universidad para Serrat frente a su Mediterráneo


Medalla de oro de la Universidad para Serrat frente a su Mediterráneo

Decenas de estudiantes no pudieron entrar en un auditorio abarrotado
Sus amigos presentes le dedicaron unas palabras de reconocimiento
Serrat confiesa sentirse abrumado por galardones como el de Almería

Almería
Actualizado lunes 09/11/2009

Joan Manuel Serrat (Barcelona, 1943) se rodeó de algunos de sus mejores amigos para recibir ayer la Medalla de Oro de la Universidad de Almería en reconocimiento a su carrera, que inició hace 44 años.

El escritor Manuel Vicent, el fotógrafo Jordi Socías, el periodista Ángel Sánchez y el director de cine José Luis García Sánchez compartieron, junto a medio millar de alumnos y profesores, un emotivo acto en el que Serrat se brindó a interpretar, junto a la banda de música universitaria, uno de sus temas emblemáticos, 'Cantares', del álbum dedicado a Antonio Machado. Previamente, la banda había tocado 'Mediterráneo', considerada una de las mejores canciones en español de la historia.

El auditorio del campus almeriense, situado frente a ese Mediterráneo que tantas veces ha inspirado al poeta, resultó pequeño para acoger la ceremonia, hasta el punto de que decenas de estudiantes quedaron fuera y no pudieron presenciarla, en una muestra más de la admiración hacia el cantautor de Poble-sec por parte de todo tipo de públicos y de que su arte es intemporal.

Al igual que sus amigos, Serrat se presentó como es, humilde, alejado de etiquetas y protocolos, vestido con una sencilla cazadora negra y vaqueros, en contraste con las autoridades universitarias que les acompañaban.

«Todo lo que he hecho en la vida ha sido actuar conforme a mis criterios y a mi conciencia, lo cual tiene muy poco mérito», apuntó. De ahí a que reconoció no entender el por qué de la medalla que acababa de recibir: «Cuando me encuentro en situaciones como ésta, siempre digo que me siento como un niño al que le dan un premio por comerse un helado».

El cantautor quiso definirse a continuación: «Soy alguien que por encima de todo reivindico la vida, la humanidad en su sentido más amplio, soy de los que están profundamente en contra de la preponderancia aplastante de la economía frente a los valores de la justicia y la libertad, en contra de que el dinero sea el valor supremo» y, sobre todo, dijo sentir «la necesidad de querer y ser querido».

En un acto celebrado en la Universidad, centró su discurso en la reivindicación del conocimiento y la cultura como elementos que ayudan a hacer, en definitiva, «la vida más plena, más lúcida y más feliz».

Palabras de sus amigos
Previamente, le habían dedicado unas palabras los amigos a quienes quiso llevar al acto porque, como dijo, «son gente ilustrada, talentosa y ocurrente, que tienen el don de la oportunidad y hacen sonreír, algo de agradecer en estos tiempos».

El periodista Ángel Sánchez comentó, por ejemplo, que los amigos de Serrat tienen en común «que huyen como de la peste de la idolatría», que consideran a la ironía como una de las bellas artes, y expresamente sobre el cantautor, ensalzó que sus letras son «pura vida» y el hecho de que se enorgullezca de ser un ‘charnego’ y a la vez amar a Cataluña.

José Luis García Sánchez rompió con la solemnidad del acto recurriendo al humor: «La Universidad siempre ha defendido a la hormiga frente a la cigarra, pero, ¿qué habría pasado si este estudiante no hubiera sido cigarra? Pues habríamos tenido un perito agrónomo más y un Serrat menos».

«Tengo que decirles que Joan Manuel Serrat es un rojo». Así se presentó el fotógrafo Jordi Socías, amigo de juventud, que definió a ambos como «chavales de barrio y gente de los que gustan disfrutar de la vida», además de «hijos del rock and roll».

Por último, el escritor Manuel Vicent definió a su amigo homenajeado como «un ser privilegiado» porque como músico es una de esas personas que «se apoderan del sentido del oído, de la música, de la melodía y de ese territorio y del paisaje sonoro de España».

El rector de la Universidad, Pedro Molina, destacó, por su parte, la capacidad de Serrat para haber sabido compaginar con acierto la defensa del castellano con la del catalán, ya que, según consideró, «ha procurado a lo largo de su vida y en su obra aunar culturas, sabidurías y sensibilidades muy diversas en lugar de enfrentarlas o restringirlas».

«Todos los aquí presentes hemos gozado, querido, sufrido y sentido con tu música y tus letras», continuó. "Como reconocimiento a todos tus méritos, sean estos personales o profesionales, te hago entrega de la Medalla de Oro de la Universidad de Almería para que tú, que nos has unido sentimental e intelectualmente durante todos estos años, quedes ligado a esta Universidad bañada por el Mediterráneo y transformes en el futuro su luz en poesía y la poesía en canción», concluyó Molina.


Información e imagen http://www.elmundo.es/

Joan Manuel Serrat recibe la Medalla de Oro de la Universidad de Almería en reconocimiento a su carrera


Joan Manuel Serrat recibe la Medalla de Oro de la Universidad de Almería en reconocimiento a su carrera

ALMERÍA, 9 Nov. (EUROPA PRESS) -

El cantautor Joan Manuel Serrat recibió hoy la Medalla de Oro de la Universidad de Almería (UAL) en reconocimiento a su carrera en un acto que se desarrolló ante un aforo completo en el auditorio del campus de 'La Cañada' y en el que el rector de la UAL, Pedro Molina, lo distinguió por "haber sabido recoger en sus letras y cantar los sentimientos humanos más imperecederos y universales".

En el acto, el artista leyó un discurso en el que agradeció la imposición del galardón en el que confesó que disfruta del "privilegio" de tener una profesión que le hace "feliz". "Hago lo que me gusta hacer y constantemente percibo que la gente me quiere, lo cual es una bendición. Me siento como un niño al que le dan un premio por haberse comido bien un helado. Es muy agradable pero uno no entiende muy bien por qué suceden estas cosas", narró.

De esta forma, Serrat se describió como una persona que, por encima de cualquier cosa, reivindica la vida y la humanidad y que se muestra en contra de la preponderancia de la economía por encima de otros valores, así como de que el dinero sea el "valor supremo, en contra de la manipulación del pensamiento, en contra de la maldad y la estupidez".

Durante su intervención, el cantante reivindicó el conocimiento, la cultura, la ciencia, la sabiduría y la universidad como generadora de conocimiento. "Porque sólo con el conocimiento se puede progresar intelectual y personalmente. A todos aquellos que lo miden todo por la vara del éxito y del negocio, les diré que el conocimiento es un buen negocio", destacó el catalán.

Por su parte, Molina destacó la capacidad de Serrat para haber sabido "compaginar con acierto" la defensa del castellano con la del catalán, ya que, según consideró, "ha procurado a lo largo de su vida y en su obra aunar culturas, sabidurías y sensibilidades muy diversas en lugar de enfrentarlas o restringirlas".

'MEDITERRÁNEO'

Durante el acto, los alumnos de Magisterio Musical de la UAL tocaron, guiados por el director de la banda de música de la Universidad, Juan Rafael Muñoz, las canciones 'Mediterráneo' y luego 'Cantares', que Serrat interpretó frente al auditorio.

La concesión de la decimotercera Medalla de Oro de la UAL, esta vez a Joan Manuel Serrat se aprobó por unanimidad, el pasado 19 de octubre, en una reunión extraordinaria del Consejo de Gobierno de la UAL.

La insignia se ofrece a distintas personalidades del mundo de la cultura, de la música, del arte, de la poesía, del cine, a lo largo de los últimos años y entre ellas las recibieron el director de cine y guionista ya fallecido, Rafael Azcona, y el escritor Manuel Vicent, entre otros.


Información http://www.europapress.es/

sábado, noviembre 07, 2009

Serrat, Mota, Coixet y Marina Rossell, entre los 'Protagonistas del año'


(Serrat verá reconocida su trayectoria. / J. J. GUILLÉN. EFE)

Serrat, Mota, Coixet y Marina Rossell, entre los 'Protagonistas del año'

Luis del Olmo y Judit Mascó presentarán el 30 de noviembre la entrega de premios a los personajes más destacados de 2009
07.11.09 - SUR MADRID

Punto Radio (93.4 FM) organiza la decimotercera edición de la entrega de los premios 'Protagonistas del año' a aquellos personajes que han destacado, dentro de su especialidad, durante 2009. La entrega de premios tendrá lugar el 30 de noviembre a las 12.00 horas en el Palau de Congressos de Catalunya, en Barcelona. El evento estará acompañado del tradicional 'Botillo' y contará con la presencia de más de 1.600 invitados. En esta edición, Del Olmo presentará el acto junto a Judit Mascó, también entre las galardonadas.

Las distinciones de este año han recaído en el empresario Antonio Brufau, de Repsol, por convertir la compañía «en una de nuestras más prestigiosas empresas multinacionales que llevan la energía, la creatividad y el impulso de nuestro país a todo el mundo»; en el político Josep Antoni Duran i Lleida, «por una trayectoria política, alejada de extremismos, donde prima el diálogo, la concordia y el entendimiento positivo entre Cataluña y el resto de España»; en el comunicador Alfonso Arús, «por ser uno de los profesionales más originales de la comunicación audiovisual y apostar por una televisión fresca, divertida, alegre, optimista y cercana a los intereses de la gente»; en el diseñador Manuel Mota, «por convertirse en uno de nuestros grandes y llevar la moda nupcial a uno de los más altos hitos de creatividad, diseño originalidad y estilo».

En el ámbito literario, el reconocimiento va para Francisco González Ledesma, «por una excelente biografía como novelista, arropado con numerosos títulos de éxito y contar con muchísimos lectores que esperan con interés su próxima novela»

«Por ser nuestra directora cinematográfica más internacional, gracias a un estilo personal e inimitable y a una mirada inquietante inconformista apasionante y sincera al mundo que nos rodea» se lleva el premio en el apartado de cine la directora Isabel Coixet. En música, es Marina Rossell la afortunada «por ser la cantante catalana más importante de la actualidad, gracias a una trayectoria coherente y auténtica, y a una voz rebosante de sensibilidad». Mientras que en deporte, el galardón es para Marta Domínguez «por ser nuestra auténtica chica de oro en un deporte tan difícil, sacrificado y vocacional como es el atletismo».

Fernández, el gran señor
Arturo Fernández es reconocido en teatro «porque año tras año y sin que el tiempo le haga mella continúa demostrando que el teatro para él no tiene secretos y que es y seguirá siendo el gran señor de nuestra escena». En gastronomía, Carlos Abellán recibirá el premio «por ser un nombre indiscutible dentro del actual panorama gastronómico español y elaborar una cocina de autor donde se combina acertadamente la sofisticación y la tradición, la innovación y la elegancia».

«Por tener una de las trayectorias profesionales más importantes y envidiables dentro del mundo de la moda y que por su dedicación a causas humanitarias, es un ejemplo para muchas jóvenes que intentan abrirse paso en esta competitiva profesión» recae en Judit Mascó el premio 'Labor humanitaria'. Además, 'Protagonistas' reconoce la trayectoria de Joan Manuel Serrat «por ser uno de los grandes artistas de nuestra música un artista completo, el prototipo de cantante generoso, abierto, accesible y humano. Y en definitiva, todo un ejemplo para la profesión». Asimismo, por sus 3.000 números y 90 años de vida, se premia a la revista 'Lecturas'.
Imagen e información http://www.diariosur.es/

viernes, noviembre 06, 2009

Serrat recibe el lunes la medalla de oro de la Universidad


Serrat recibe el lunes la medalla de oro de la Universidad

El cantautor confirma su presencia en el acto que comenzará a las 12:00 en el Aulario del Campus de La Cañada

Almeria Actualizado 06.11.2009 - 17:50


El cantautor Joan Manuel Serrat, una de las máximas figuras de la música española desde que iniciara su trayectoria en 1965 con la publicación de su primer disco hasta hoy, recibirá el próximo lunes la Medalla de Oro de la Universidad de Almería, el máximo galardón que concede esta institución universitaria.

La UAL quiere reconocer así la faceta de Serrat como “juglar urbano”, por haber sabido cantar desde las pequeñas cosas los sentimientos imperecederos del ser humano. En esa faceta de juglar urbano, Joan Manuel Serrat ha divulgado y popularizado algunos de nuestros mejores poetas como Rafael Alberti, Miguel Hernández o Machado, y ha sabido conectar, a través de sus canciones, con sucesivas generaciones de españoles e hispanohablantes que han disfrutado recitando y cantando sus letras. Todo ello hace merecedor a Serrat de este galardón, que le impondrá el Rector de la Universidad de Almería, Pedro Molina, en un acto oficial en el Auditorio de la UAL el lunes 9 de noviembre a las 12:00 horas.

miércoles, noviembre 04, 2009

Penélope y el tren fantasma


Penélope y el tren fantasma

04 de Noviembre de 2009 Si la Penélope que modernizó desde la mitología griega hasta nuestros días el gran Joan Manuel Serrat se hubiese prendado de un ferroviario antes que de un marinero, el escenario para su desmedida espera sería, sin dudas, la estación de tren de Tafí Viejo.

Si la Penélope que modernizó desde la mitología griega hasta nuestros días el gran Joan Manuel Serrat se hubiese prendado de un ferroviario antes que de un marinero, el escenario para su desmedida espera sería, sin dudas, la estación de tren de Tafí Viejo.

Claro que -no hay mal que por bien no venga-, en tal caso estaría a salvo de la maledicencia de sus vecinos ya que, a diferencia de la que aguarda por siempre junto al indiferente mar, esta tendría la certeza de los motivos que justifican la ausencia de su amado: debe ser el maquinista de la nueva versión del tren fantasma.

Este no es otro que el que alguna vez circuló por las vías hoy silenciosas, a diferencia del esperanzado bullicio que las cubría cuando decenas de funcionarios que hoy no quieren hablar del tema se asomaban sonrientes por las ventanillas, secundando al hombre del gran bigote que hoy sueña con un futuro en Buenos Aires. Claro, para llegar a ese destino… no voy en tren, voy en avión.

Nadie podría haber predicho al ver tanta parafernalia, que ese viaje inaugural sería el último del tren fantasma. Es decir que lo único que inauguró fue la interminable espera de miles de taficeños que, cada vez con menos asiduidad, giran la cabeza con algún dejo de esperanza cuando pasan cerca del andén. Quién sabe, a lo mejor… pero no.

Al final, el único que usufructúa aún algún residuo de la bonanza y el progreso que, decían, iba a llegar a bordo del tren, es el médico especialista en lesiones cervicales que, para recuperar lo que le descontaron por reclamar un sueldo digno, se las rebusca atendiendo a los que se resintieron de tanto cabecear de vicio por sobre las vías vacías.

Los otros en cambio, nada. En especial los que estaban llamados a ser los grandes beneficiarios del uso intensivo que iban a tener los vehículos provistos por España. Es decir los improbables operarios de los celebérrimos Talleres de Tafí Viejo. La enésima inauguración protagonizada por el gobernador y la presidenta, que ese día prefirió hacerla vía teleconferencia desde Salta, donde dicho sea de paso sí funciona el tren, volvió a redundar sobre viejas promesas que, una vez más, alguien creyó. Pero por suerte nada sucedió allí tampoco. Si no fuera así, es de imaginar el desconsuelo de quienes al final no ingresaron a trabajar, si llegaban a enterarse que el tren que iban a arreglar nunca iba a necesitar esas reparaciones.

Bueno, después de todo, algo hay que encontrarle de positivo a la historia. Aunque mas no sea apelando a la ficción, ya que la realidad dice que el reemplazante de Ricardo Jaime -quien no va en tren, va en yate-, en la Secretaría de Transporte, decidió parecerse a su homónimo futbolero en lo que a trenes tucumanos se trata. Juan Pablo Schiavi salió con los tapones de punta y le metió una plancha al proyecto, como para que no vuelva a ponerse de pie. Que las vías ya reparadas en realidad tienen que hacerse todas de nuevo, que el acuerdo con el operador no termina de cerrarse. Al final en la Nación parece cundir el temor de que el humilde convoy norteño termine costando casi tanto como el súper moderno tren de Abu Dabi.

Y bueno, habrá que adecuar el discurso oficial. Si Néstor dijo que José es el mejor administrador aún cuando arregla vías que después no sirven y anuncia trenes que después no andan, la traducción será: es un buen administrador de estados de ánimo. Derrocha ilusiones pero ahorra hasta el último centavo en realidades.

A fin de cuentas a que tantas caras largas. Si ya sabemos el final de la historia. Cuando por fin el añorado tren aparezca y el maquinista se presente ante su amada, la pertinaz ingrata le dirá que no es él a quien ella esperó. Y le dará la espalda.


Información http://www.contexto.com.ar/
San Miguel de Tucumán - Argentina

lunes, noviembre 02, 2009

Serrat aporta su arte a un festival benéfico


Serrat aporta su arte a un festival benéfico

Organizado por la Fundación Projecta Aura
Esther Peñas / Barcelona- 02/11/2009

La Fundación Projecta Aura, que inició su andadura en 1989 y que persigue la integración laboral y social de las personas con discapacidad, organizó un concierto benéfico en el Auditorio barcelonés, en el que se dieron cita numerosos artistas noveles y clásicos para respaldar esta causa.

Y es que no es para menos, dos décadas trabajando en favor del colectivo merecían una fiesta por todo lo alto. Para empezar, el grupo de danza ‘Psicoart’, quien dio el relevo a ‘Els cracs Andi’, integrado opr actores con síndrome de Down. Fasterbo Marí hizo cantar al público su versión de ‘Puff, the dragon magic’, popularizada en los años setenta por el trío de folk ‘Peter, Paul and Mary’. Y, como colofón, Serrat, arropado sólo por su guitarra, quien deleitó al público con algunos de sus temas memorables, como ‘Cremant núvols’, ‘Pare’, ‘Ara que tinc vint anys’ y ‘Mediterráneo’, ante una audiencia entregada.

Los presentadores del evento fueron Raquel Sans y Queco Novell, que contaron con la ayuda del actor David Olivares. A lo largo de la gala otros artistas como Marujita, Manu Guix, y Mónica Green, también aportaron su arte a esta causa.


Información http://solidaridaddigital.discapnet.es/

viernes, octubre 30, 2009

Madrid se suma al homenaje


(Un momento del acto, con la corona de laurel ya depositada frente al monumento del poeta en Madrid)

HOY SE CUMPLEN 99 AÑOS DEL NACIMIENTO DEL ESCRITOR DE ORIHUELA
Madrid se suma al homenaje


José Joaquín Ripoll y Alberto Ruiz Gallardón abren las actividades del centenario de Miguel Hernández con el reconocimiento al poeta en el Parque del Oeste de la capital

Las pintadas se limpiaron hace días, los jardines embellecían los alrededores y el blanco monumento de Miguel Hernández en el Parque del Oeste de Madrid permanecía ayer con un brillo especial. El acto de homenaje al poeta de Orihuela en la capital sirvió de pretexto para el encuentro de dos políticos amigos como el alcalde de Madrid Alberto Ruiz Gallardón y el presidente de la Diputación de Alicante, José Joaquín Ripoll, y contribuyó, además, a proyectar mediáticamente el legado universal de un pastor de cabras y poeta del pueblo como era Miguel Hernández.

REDACCIÓN Junto a las primeras autoridades se ubicaban la alcaldesa de Orihuela, Mónica Lorente y el alcalde de Elche, Alejandro Soler. Y, a muy pocos metros, el comité organizador del Congreso Internacional de Miguel Hernández con el director del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, Francisco Sánchez, al frente. El acto se resumió en intervenciones sencillas, no muy extensas. Sin embargo, el verdadero objetivo de esta cita no perdió en absoluto su esencia: Madrid también se implicó con el homenaje y, por eso, Alberto Ruiz Gallardón expresó su deseo al presidente de la Diputación de Alicante de asistir al Congreso Internacional. Lo hizo tras su discurso, al término de la sesión fotográfica, y junto a todos los invitados. El presidente del IAC Juan Gil-Albert y de la Diputación, José Joaquín Ripoll, agradeció a Madrid "que nos hayan abierto las puertas para la celebración de este centenario" que quiere "centralizar la faceta cultural del poeta Miguel Hernández". Ripoll afirmó que el paso de Miguel Hernández por Madrid fue fundamental "para convertirse en un poeta internacional" y recalcó lo orgulloso que se mostraba Miguel Hernández por ser un poeta de su pueblo, de Orihuela. "La poesía es música y la música es el lenguaje de la paz que llevó Miguel Hernández".

El alcalde de Elche Alejandro Soler aludió a los vínculos que unen al poeta de "Vientos del pueblo" con la ciudad ilicitana. Por eso, Soler, pese a la actual polémica existente en torno al legado del poeta, agregó que en Elche "se puede encontrar el legado de Miguel Hernández en el centro de estudios hernandianos". En este sentido Soler también tiro de hemeroteca y recordó que Elche ha sido la única ciudad que le concedió un galardón literario. Y más allá de la historia, se dedicó a promocionar los actos que acogerá Elche en el trascurso del 2010 en memoria de Miguel Hernández, como la apertura de la gira de Joan Manuel Serrat.

La alcaldesa de Orihuela, Mónica Lorente, afirmó que "Miguel Hernández es de todos" y si Miguel Hernández "vino aquí a Madrid para abrir puertas y algunas se abrieron ahora no hay puertas cerradas en este congreso". Según Lorente, "toda la provincia va a respirar el espíritu hernandiano y en el congreso queremos devolver lo que representa Miguel Hernández de tal manera que cuando vuelvan a pasar 100 años, todo estose recordará".

Gallardón sorpendió a los asistententes con un texto literario, muy bien confeccionado y repleto de mensajes de cariño y admiración al poeta oriholano que "estaba hecho para el amor y el verso, por eso voló tan alto". El alcalde de Madrid también citó al escritor Paco Umbral que se refirió a Miguel Hernández como "un hombre demasiado bueno para saber lo que estaba pasando", en alusión al conflicto incivil que acabó por costarle la vida. Para Gallardón, "Miguel Hernández es ya patrimonio de todos. Nadie se ha revelado tanto contra el dolor como él y hoy es una enseñanza para todos. Hernández nos enseña a trabajar para que las violencias que estallaron en su día no vuelvan a atormentarnos", manifesto Gallardón.
Tras las palabras, las imágenes y los abrazos. Y una nube de periodistas perseguía al alcalde de Madrid dirección con preguntas al aire sobre el conflicto por la presidencia de CajaMadrid. En el blanco monumento se quedó la corona de laurel que oficialmente abre los actos. Y una gran ausencia, nadie de la familia del póeta estuvo presente.



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'Versos presos' lleva al teatro la poesía de Miguel Hernández


'Versos presos' lleva al teatro la poesía de Miguel Hernández

Dos actores encarnan al poeta en el Teatro Barakaldo
EVA LARRAURI - Bilbao - 30/10/2009


Dos actores, Iñaki Urrutia (Bilbao, 1963) y Gorka Mínguez (Portugalete, 1978), encarnan al poeta Miguel Hernández (1910-1942) en la obra Versos presos, que esta tarde se estrena en el Teatro Barakaldo. "Es un espectáculo teatral hecho con poesía", explica Urrutia, director del montaje. Mínguez interpreta al Hernández preso, el hombre de carne y hueso que sufre la pobreza y la represión y muere en prisión enfermo de tifus y de tuberculosis.

Las penas del poeta se rememoran a través de cinco cartas que en distintos momentos de su vida dirigió a Juan Ramón Jiménez, Lorca, Neruda; a su esposa, Josefina Manresa y a su amigo Juan Guerrero Ruiz. En contraposición, Urrutia representa el personaje poético, liberado del sufrimiento por la creatividad del verso. El actor recita poemas de Hernández y canta las canciones compuestas sobre ellos por músicos como Joan Manuel Serrat, Alberto Cortez o Paco Ibáñez, acompañado en directo por tres músicos.

Las cartas suponen el hilo conductor de la obra, el marco que ubica los poemas, ordenados cronológicamente, en la corta vida de su autor. Hernández murió a los 32 años en la prisión de Alicante.

Urrutia ha seleccionado para la obra poemas que muestran la cara "del poeta social, desgarrado y deprimido", explica, y versos "alegres y amorosos" que no son tan conocidos.

Dos décadas de recitales de poesía y la debilidad por la obra y la figura de Hernández empujaron a Urrutia a montar Versos presos en homenaje al poeta con motivo del centenario de su nacimiento, que se cumplirá en octubre de 2010. "Miguel Hernández gusta por su forma sencilla de decir las cosas, sus metáforas tan accesibles, sus mensajes directos", dice el actor.


jueves, octubre 29, 2009

El auditorio brilló en la noche de las Lunas 2009

El auditorio brilló en la noche de las Lunas 2009

jueves 29 de octubre de 2009

México, DF, 29 de Octubre de 2009, (Anabel Jonguitud / Azteca Internet).- Durante la noche de "Lunas", evento al que asistieron artistas y grupos nominados en su octava edición realizada en el Auditorio Nacional, fueron entregados reconocimientos en 19 categorías a los cantantes más populares elegidos por el público de todo el país.

El premio en Balada fue para la Veracruzana Yuri, Tigres del Norte, grupo ausente en el evento obtuvo la aprobación en la categoría Música Grupera.

Lilia Downs, ganó en el género de Espectáculo Alternativo, Kinki en Electrónica, Manu Chau en Word Music mientras Joan Manuel Serrat se llevó la noche con Música Iberoamericana.

La estuatilla para Música Mexicana la obtuvo Alejandro Fernández, Miguel Bose, obtuvo el reconocimiento en Pop en Español y Café Tacvba logro el premio en Rock en Español.

El grupo musical La Sonora Santanera fue elegido como el mejor en Música Afroamericana, Madona en Pop Lengua Extranjera.

La Luna para el mejor grupo de Rock en Lengua Extranjera fue para Radiohead.

Placido Domingo, fue galardonado como el mejor en Espectáculo Clásico, en su lugar recibió la estatuilla su hijo Álvaro Domingo, en Música Teatral el premio fue para La Novicia Rebelde y el reconocimiento por mejor actuación en espectáculo teatral lo obtuvo S´lavas Snowshow.

Alexander Acha ganó la Luna Especial como Revelación del año y La Banda El Recodo recibió la estatua por el mejor en trayectoria dentro del ámbito musical, mientras Elsa Aguirre obtuvo la presea especial por Una Vida en el Escenario

La noche tuvo como anfitriones a Rebeca de Alba, María Inés, Vielka Valenzuela, Juan Manuel Bernal, Rodrigo Murray y Eduardo Videgaray quienes hicieron un excelente trabajo presentando a lo mejor de la noche.

La multitud disfrutó de las actuaciones de Yuri, Edith Márquez, María José, Babasónicos, Yani, Moderatto, The Voca People, y un cuadro de la puesta "La Novicia Rebelde, todos ellos acompañados de la Big Band Jazz México.




Información de http://www.aztecaespectaculos.com/

El periódico de las dos orillas


(El periódico de las dos orillas- TOMÁS ONDARRA)

El periódico de las dos orillas

Hace una década que EL PAÍS se imprime y distribuye en Argentina, en el marco de la larga vocación americana y global del diario y de su grupo. Aprovechamos el aniversario para celebrar y reflexionar
JOSÉ MANUEL CALVO 29/10/2009

"España no se entiende sin América". Tantas veces pronunciada por él, tantas veces recordada en su fallecimiento, hace dos años y medio, la frase de Jesús de Polanco, fundador de EL PAÍS y del Grupo PRISA, explica por sí sola la presencia argentina y americana de este diario.

Es quizá poco conocido que, hace más de cincuenta años, tras crear Santillana junto a Pancho Pérez González -otro montañés como Polanco y argentino de nacimiento además- la editorial abrió una delegación en Barcelona y otra en Buenos Aires, en 1963. "Como todo el mundo sabe, Buenos Aires es una de mis ciudades favoritas", repetía Polanco. "Le fascinaba la ciudad, su vitalidad en un par de cosas: sus periódicos y sus librerías. Y decía: ojalá llegue un tiempo en el que podamos estar presentes con periódicos y libros en esta ciudad llena de gente que lee", recuerda Emiliano Martínez, presidente de Santillana.

Este instinto fundacional y la vocación global del diario desde 1976 llevó hace diez años a una aventura arriesgada: la impresión y venta en Argentina de EL PAÍS como expresión clara de su voluntad de estar presente en el gran territorio común de la cultura, la historia y la lengua.

El territorio infinito del idioma como vehículo de información y cultura se expande, se transforma, se enriquece. Y nos une con la fuerza de ser una identidad en la que conviven múltiples identidades hasta formar una cultura que no es patrimonio de nadie, sino que es fuente inagotable de conocimiento. Borges, Cortázar y Sábato, por citar sólo a tres de los grandes escritores argentinos, están en la memoria culta de generaciones de hispanohablantes, sea cual sea su lugar de nacimiento. Forman parte de un nosotros que no excluye a nadie.

EL PAÍS ha procurado ser el soporte de una información veraz, interesante, actual y de alta calidad, para comprender la realidad con el lector y que éste pueda formarse su propio criterio. Esta concepción, que forma parte de la declaración de principios del diario, es también una brújula para orientarse en un mundo en la que la fragmentación de fuentes de información convierte la realidad en un mosaico difícil de descodificar.

La vocación global del diario es una de sus señas de identidad. La globalización, una realidad que alguien compara con la ley de la gravedad, nos arrastra a una realidad innegable. Acontecimientos que se desarrollan en lugares lejanos tienen una repercusión inmediata en nuestras calles, nuestros barrios, nuestras sociedades. EL PAÍS procura estar a la altura del reto, y la edición global, que además de en Argentina se imprime en México, en Brasil y en el Caribe -y su versión en Internet- es un medio al servicio de la difusión de informaciones, ideas, debates e inquietudes de un mundo que ya no se ordena geográficamente, sino por su acceso a las fuentes de conocimiento.

Argentina ha sido y es referente de las sociedades más dinámicas del continente americano. Para cualquier publicación, editar en la Argentina es una ambición. Para un diario como EL PAÍS, llevar diez años imprimiendo en Buenos Aires es un orgullo y un desafío, en un horizonte mediático en plena transformación tecnológica y de modelos de negocio. Porque la aventura editorial de EL PAÍS ya no termina, como ocurría hace diez años, en las páginas impresas del diario, sino que se expande en elpais.com que es visitado cada día por más de un millón de personas, el 40% de las cuales viven fuera de España. En ese 40% siempre hay ciudadanos de tres países en primera fila: EEUU, México y Argentina.

¿Una antigua vocación americana y una década de presencia en Buenos Aires nos permiten contar a los argentinos cómo es su país, qué problemas tiene, qué futuro le espera?. Ni siquiera bajo el cliché de la arrogancia -con su dosis de realidad, como todos los clichés- llegaríamos a esa temeridad.

Lo que hemos querido hacer en este suplemento del décimo aniversario es reflexionar con líderes y ciudadanos, hablar con ellos sobre el país que fue y el que podría ser; nos hemos preguntado por su modelo político y económico; nos preocupamos por los altibajos de la relación comercial, saludamos las fascinantes aportaciones de sus creadores -escritores, actores, publicitarios- en la sociedad española y hablamos con dos iconos hispanoamericanos, Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina, que se confiesan enamorados de Argentina y sus habitantes.

Lo que hemos querido, como escribe el extraordinario Tomás Eloy Martínez es "volver los ojos y preguntarse dónde está ahora Argentina. ¿En qué confín del mundo, centro del atlas, techo del universo? ¿Argentina es una potencia o una impotencia, un destino o un desatino, el cuello del tercer mundo o el rabo del primero?"

No sé si en los próximos diez años habremos podido despejar estas preguntas; no sé si alguien tendrá las respuestas. Pero, para unas y otras, para las de ahora y las de la próxima década, ahí estará EL PAÍS y elpaís.com. Entre las dos orillas.

José Manuel Calvo es subdirector de EL PAÍS

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viernes, octubre 23, 2009

Serrat abrirá en marzo su gira de homenaje a Miguel Hernández en Elche


Miguel Hernández, obra de Pepe Zapata

Serrat abrirá en marzo su gira de homenaje a Miguel Hernández en Elche

Elche (Alicante), 23 oct (EFE).-
El cantante catalán Joan Manuel Serrat abrirá el próximo marzo en Elche su gira "Hijo de la luz y la sombra" en la que homenajeará al poeta oriolano Miguel Hernández, del que se cumple el primer centenario de su nacimiento en 2010.

Además, Serrat ha elegido esta ciudad para realizar las fotografías del libreto que acompaña al disco "con una serie de sesiones en estudio y en los interiores y exteriores de una casa tradicional" del campo de Elche, han informado hoy fuentes del ayuntamiento ilicitano con motivo de la presentación de la imagen corporativa diseñada para divulgar la figura y obra del poeta.

El consistorio "está cerrando" una programación que estará compuesta por unas 40 actividades, con publicaciones, recitales, conciertos, programas didácticos, talleres literarios, exposiciones, conferencias, documentales, representaciones teatrales y un congreso internacional sobre el poeta.

Al ciclo de conferencias "Miguel Hernández visto por", que se celebrará en fechas aún por concretar, está prevista la asistencia de la escritora Rosa Regás, del ex secretario general del PCE Santiago Carrillo, del escritor Luis Antonio de Villena y del director de la Fundación "Pablo de la Torriente" de Cuba, Víctor Casaus.

Respecto a la imagen corporativa presentada hoy, ésta se enmarca bajo el eslogan "Siempre con el poeta -Centenario Miguel Hernández-, Elche 2010" y constituye "una imagen que presenta a un poeta vivo, transmitiendo mensajes poéticos que se esparcen en el aire".

"Es una composición en la que el propio poeta divulga sus versos a los cuatro vientos, simbolizando valores de libertad y de transmisión cultural por todos los rincones", han indicado las mismas fuentes. EFE
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jueves, octubre 22, 2009

Músicos iberoamericanos homenajearán a Mercedes Sosa en Madrid


Músicos iberoamericanos homenajearán a Mercedes Sosa en Madrid

(AFP)

MADRID — El español Joan Manuel Serrat, el cubano Silvio Rodríguez y el brasileño Caetano Veloso son algunos de los músicos que homenajerán en Madrid a la argentina Mercedes Sosa, fallecida a comienzos de mes, en un acto que prepara la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB).

El evento tendrá lugar después de la próxima Cumbre Iberoamericana, que se realizará en Estoril (Portugal) del 29 de noviembre al 1 de diciembre, indicó este jueves en un comunicado la SEGIB, con sede en Madrid, que no precisó la fecha.

La Secretaría Iberoamericana tiene intención de contar con la participación de "algunos de los muchos artistas iberoamericanos que acompañaron a Mercedes Sosa en su vida personal y artística, entre ellos León Gieco, Silvio Rodríguez, Caetano Veloso, Joan Manuel Serrat, Jorge Drexler, Fito Páez o Shakira".

La cantante argentina Mercedes Sosa, considerada 'la voz de América Latina', falleció el pasado 4 de octubre en Buenos Aires.

El miércoles, un acto en memoria en París reunió al cantautor español Paco Ibáñez, el grupo chileno Quilapayún, el argentino Karumanta y el guitarrista uruguayo Omar Espinosa, entre otros.

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martes, octubre 20, 2009

Serrat y Cano Bueso, bañados en oro


Serrat y Cano Bueso, bañados en oro

La UAL otorga al cantautor y al presidente del Consejo Consultivo de Andalucía, la medalla de oro. La decisión ha sido tomada en la reunión del consejo de gobierno

Berta F. Quintanilla / Almería Actualizado 20.10.2009

Quizá porque su niñez fue bañada por las aguas del Mediterráneo, y dejó a Penélope en la estación esperando a su amante. Tal vez porque ha convertido en poesía cantada miles de historias. El cantautor catalán Joan Manuel Serrat ha sido elegido junto al presidente del Consejo Consultivo de Andalucía, Juan Cano Bueso, como merecedor de la Medalla de Oro de la Universidad de Almería. La labor tanto de uno como de otro, les han convertido en ejemplos a seguir para los universitarios. El cantautor, por ser "un juglar urbano que ha sabido cantar a las pequeñas cosas y a los sentimientos imperecederos del ser humano", según le definió ayer el rector de la Universidad de Almería, Pedro Molina. Precisamente, una de sus canciones más emblemáticas hace referencia a la sensación de los detalles. Son aquellas pequeñas cosas que nos dejó un tiempo de rosas...

El presidente del Consejo Consultivo de Andalucía, por su parte, también goza de la admiración del rector, que afirmó ayer, tras hacerse pública la decisión, que "simboliza los valores de la concordia y el consenso y también el trabajo callado pero diligente en beneficio de la comunidad". Además, hizo hincapié en su papel como Letrado Mayor de la Mesa del Parlamento Andaluz durante las tres primeras legislaturas.

Cano Bueso, doctor en Derecho por la Universidad de Granada, fue desde 1996 y hasta su nombramiento como presidente del Consejo Consultivo de Andalucía en el año 2002, consejero y miembro de la Comisión Permanente del Consejo Consultivo de Andalucía. Es especialista en Derecho Parlamentario y autor de numerosos libros y trabajos de investigación. Ha sido miembro de la Comisión Asesora de Salud de la Junta de Andalucía, vocal de Junta Directiva de la Asociación Española de Derecho Constitucional, presidente de la Comisión redactora de los Estatutos de la Universidad de Almería y miembro del Patronato del Centro de Estudios de Andalucía.

Estas decisiones fueron obtenidas tras la convocatoria extraordinaria del equipo de Gobierno de la UAL, que se reunió ayer. En la misma, se han aprobado los 23 puntos propuestos incluidos en la orden del día, y se han abordado asuntos como los próximos Cursos de Otoño, el Reglamento de Promoción y Apoyo al Deportista Universitario, el XV Plan de Acción Social, la convocatoria de elecciones a delegados de clase o la donación, de 4.000 metros cuadrados, por parte del Ayuntamiento, de terrenos.


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sábado, octubre 17, 2009

Joan Manuel Serrat: "Barcelona tiene la suerte de contar con Messi"


Joan Manuel Serrat: "Barcelona tiene la suerte de contar con Messi"

El cantautor catalán defendió a la 'Pulga' de las críticas recibidas por su desempeño en la selección argentina. 17.10.09

Joan Manuel Serrat es un hincha confeso del Barcelona de España. El gran cantautor catalán fue entrevistado por un medio deportivo y demostró que sigue de cerca la actualidad de los azulgranas.

Serrat tuvo una amena conversación con el diario español Sport, justo cuando ha concuido la grabación de su próximo álbum ‘Hijo de la luz y de la sombra’.

El cantante recuerda que su última presentación en vivo fue el pasado día 5 en un acto de homenaje a los veteranos del Barza. “Colaboro muy gustoso porque me siento uno de ellos”, indica el músico.

Cuando se le habla de la situación del Barcelona, Serrat tiene sus ideas claras. “El Barza tiene una trayectoria y una forma de ser que está respaldada por una masa social. El Barza es el Barza, no lo que es su presidente (Joan Laporta) ni lo que quiere su presidente. El Barza es un club plural”.

Con respecto a la hinchada, el cantautor opina que: “Hay mucha gente del Barza, porque la gente se apunta a la victoria. No sé si hay más (hinchas) que antes, pero seguro que hay más cuando ganas títulos que cuando no. El Barza es una marca importante aparte de una entidad deportiva”.

¿Y la “Pulga”?
Al ser consultado sobre la estrella del Barza, Lionel Messi, Serrat explica: “Messi no es el mejor jugador del mundo argentino, Argentina ha dado grandes jugadores, grandiosos. Desde Di Stéfano a Maradona pasando por cantidad de gente”.

Y el español agregó: “Messi es un grande y tenemos la suerte de tenerlo en nuestro equipo. Está jugando bien, lamentablemente en su selección no lo hace tan bien (...) Como lo ven jugar tan bien en el Barza quisieran que hiciera lo mismo en la selección, pero para eso se tendrían que llevar también a Iniesta, a Xavi, a Ibrahimovic”.

El compositor dice que el mejor jugador que vio fue Ladislao Kubala y que no puede ver un partido sin “cabrearse”. Asegura que no se siente un embajador del club. “No pretendo ser la cara amable de nada ni de nadie”.

Por último aseguró que el himno del Barza es “muy bonito”, mejor que el de su rival de siempre. “En esto ganamos al (Real) Madrid por goleada. Los dos (himnos) del Madrid son dudosos, el nuestro es magnífico. Incluso siendo de un equipo de fútbol es hermoso, lo encuentro conmovedor”.


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viernes, octubre 16, 2009

El sur también existe


El sur también existe

16.10.09 - LOS OJOS DEL GUADIANA JOSÉ LUIS LUCAS jlucas@badajoz.es

"Los desgarros no se pueden cantar ni novelar. Los escritores deberían de abatenerse de fabular sobre el sufrimiento de quienes tragaron con el calvario interior"

Cada día que descubro una nueva letra de Serrat, o las rememoro, no por desconocidas, dejan de producirme placer. Con cada escucha, me acuerdo de los cientos de extremeños que tuvieron que coger sus bártulos en cuatro días y poner rumbo a cualquier parte para poder sobrevivir. Fue el sino de hombres y mujeres de Extremadura, Aragón, Murcia o Andalucía. Los que no se fueron como obreros de la construcción, lo hicieron como policías o guardias civiles, una salida laboral casi obligada para una tierra con tan pocas alternativas como le dejó la posguerra a esta región de secano y de baldíos. La mayoría de ellos, cuando se tuvo que industrializar España, desde el campo también se colaboró y aquel excedente de mano de obra agraria se empleó en fábricas de automóviles, talleres, comercios... En Cataluña y en Euskadi. También en Alemania. Hasta un hijo de ellos les salió cantante, y de éxito mundial, el bueno de Juan Manuel.

Hoy, las historias se cuentan con la frialdad de un documental como el último premio 'López Prudencio' de periodismo sobre los 50 años del Plan Badajoz o -un poco más cálidas- si uno se deja llevar por la poesía del nen del Poble Nou. Los desgarros no se pueden cantar, ni novelar. Los escritores deberían abstenerse de fabular sobre el sufrimiento o la intrahistoria de quienes tragaron con ese calvario interior: niños que se crían sin el contacto diario de su padre o, lo que es irremediable, los niños que nunca volvieron a verlos por la ira dirigida de unos desalmados o porque un hombre sólo y joven, trabajando en una ciudad, termina por complicarse la vida.

Ésa es la clave de Serrat. Era el 'Nen del Poble Nou', el niño que vio transformarse su barrio industrial en una nueva zona de servicios y urbanismo. El 'Nen' clamó la poesía de Machado, otro exilado por abrazar el uso de la razón y de la fé sin más bagaje que su maleta y sus libros. Eso llevo y eso traigo hasta que me llegue la muerte.

Ésa es la clave, los niños. Uno da la vida por todo y por todos a cambio de que los niños sean más felices en el futuro. Sólo los niños. Estamos en esta vida por ellos, por hacer más felices a los hijos e hijas (a ver cuando se iguala esto en el lenguaje y en las sucesiones). Los hijos propios y los ajenos. Todo porque sean más felices, más seguros, lo demás es puro espectáculo. Lo hace el militar en Kosovo o en Irak, el médico de una ONG, o el político cuando arriesga su vida en una declaración. Sólo por ellos, por los hijos. Sólo quien no los tiene, jamás podrá sentir el dolor que te rompe el alma cuando te dicen que dejarás de verlos.

Aquí tienen ustedes mi cabeza en el cadalso, arriba está mi fotografía. Dicen que no hay intelectuales comprometidos. Bórrenme del primer concepto, pero milito convencido en lo segundo, gracias a la educación. En el fondo, creo que es porque los salesianos fundaron el sindicalismo cristiano. Existe una fórmula que concilia los intereses, que se basa en la cooperación, en el pacto, en la economía de recursos porque lo único que se busca es el interés general... la paz. Lo hicieron nuestros padres en la Transición. Lo hizo el Rey y una generación. Hagan lo que crean con ella. Yo me bajo en la próxima. Es la mejor herencia que puedo dejarle a mi hijo, y a toda su generación: ¡Siempre Joven! -dijo Domingo Savio.
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miércoles, octubre 14, 2009

La Semana de la Poesía comienza con un homenaje a Gabriel Aresti


La Semana de la Poesía comienza con un homenaje a Gabriel Aresti

14.10.09 - EL CORREO BILBAO

La décima edición de la Semana de la Poesía de Bilbao, que organiza el área de Cultura y Educación del Ayuntamiento, se celebrará desde hoy y hasta el día 20 de octubre con un amplio programa de actos en el que destacan la presencia del premio Cervantes de 2006 Antonio Gamoneda, un recital con poemas de Mario Benedetti y un homenaje a Gabriel Aresti que tendrá lugar esta tarde, a las 19.30 horas, en la Biblioteca de Bidebarrieta. En el participarán medio centenar de escritores vascos, que leerán cada uno un breve fragmento de la obra poética del autor bilbaíno.

La concejal de Cultura, Ibone Bengoetxea, y la programadora de Bidebarrieta Kulturgunea, Begoña Morán, presentaron los actos del festival, entre ellos la presencia, mañana, de Antonio Gamoneda, que será presentado por José Fernández De la Sota en una charla que lleva el mismo título que su última obra, 'Un armario lleno de sombra'.

Para el sábado se ha convocado un recorrido en bicicleta con lectura de poemas por las calles del Casco Viejo, organizado por el músico experimental donostiarra Alex Mendizabal. Este artista, residente en Roma, combina en su trabajo el cine, la escultura sonora, la improvisación y la composición, y en sus actuaciones utiliza instrumentos creados a partir de objetos baratos.

Por la tarde, a partir de las 20.00 horas y de nuevo en la biblioteca, la Semana de la Poesía celebrará los diez años del nacimiento del espectáculo 'Bar Puerto', creado por el poeta Kirmen Uribe, el músico Mikel Urdangarin y el cineasta Josu Eizagirre.

En uno de los actos del domingo, el grupo de jazz que lidera el pianista donostiarra Iñaki Salvador, acompañado de dos actores, ofrecerá un concierto que unirá la música de Joan Manuel Serrat y Silvio Rodríguez con textos de Eduardo Galeano y Mario Benedetti.

Al día siguiente, el festival repasará los 30 años de la revista 'Zurgai', cuya trayectoria será glosada por su director Pablo González de Langarika y por la poeta Amalia Iglesias, que colaboró intensamente en la primera etapa.


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jueves, octubre 08, 2009

Serrat: «Es hombre de palabras ricas y verbo fantástico, pero hoy le costará por su timidez»


Serrat: «Es hombre de palabras ricas y verbo fantástico, pero hoy le costará por su timidez»

08.10.09 - P. TERCERO CASTELLÓN

Joan Manuel Serrat, el noi del Poble Sec, compartió protagonismo con su amigo Manuel Vicent, el de la Vilavella, en el acto de investidura del escritor castellonense como doctor honoris causa. La llegada del cantautor catalán al paraninfo, a eso de las 11.25, levantó tanta o más expectación que la del propio homenajeado.

Después de los saludos de rigor y el apretón de manos con su amigo Manuel Vicent, Serrat no dejó de firmar autógrafos a quienes se le acercaban. Incluso el presidente del Consell Social de la UJI, Rafael Benavent, no se cortó y le espetó: «Mi hermana quiere un autógrafo tuyo si eres tan amable».

Una mujer fue más atrevida y le soltó mientras le pedía un autógrafo: «Mírame a la cara aunque sólo sea una vez en la vida». Y Serrat le miró.

El autor de canciones como 'Mediterráneo' siguió desde la tercera fila de butacas del paraninfo el acto académico de investidura como honoris causa de su buen amigo Manuel Vicent, quien hizo lo propio cuando fue Serrat el que se colocó el birrete de doctor en la Complutense de Madrid.

«Estoy contento de estar aquí. Es un orgullo compartir con un amigo un momento especial y emotivo», contestó a preguntas de LAS PROVINCIAS. Del escritor de la Vilavella destacó que «es un hombre de palabras ricas y verbo fantástico, aunque hoy le costará expresarse porque es muy tímido».

Y Manuel Vicent dio muestras durante todo el acto de la timidez descrita por su amigo Serrat con gestos como que eran exageradas las loas sobre su persona o pidiendo que cesaran los aplausos porque no había para tanto. Pero el auditorio estaba rendido a su prosa y a su personalidad.


Información de http://www.lasprovincias.es/

Serrat actuará en Barcelona en un homenaje a los represaliados del franquismo


Serrat actuará en Barcelona en un homenaje a los represaliados del franquismo

Por Agencia EFE – 08/10/2009

Barcelona, 8 oct (EFE).- El Memorial Democrático ha organizado un concierto de homenaje a las personas que lucharon contra el franquismo, que tendrá lugar el próximo 14 de octubre en el Palau Sant Jordi de Barcelona y en el que actuarán, entre otros, Joan Manuel Serrat y Quico Pi de la Serra.

El concierto, que será gratuito y al que podrán asistir 3.000 personas, ha sido denominado "Poéticas de resistencia. Sueños de Libertad" y quiere constituir un homenaje a la libertad y la democracia, ha informado hoy en una nota el Memorial Democrático.

El acto empezará con un recital poético en el que participarán los actores Carme Sansa, Lluís Homar, Mercè Sampietro, Juan Diego, Juan Echanove y Julieta Serrano.

El coro del Orfeó Català cerrará el concierto, con una interpretación de "Els Segadors".

El concierto del Palau Sant Jordi se enmarca dentro del programa de actividades de recuperación de la memoria histórica de la represión franquista que ha organizado el Departamento de Interior, Relaciones Institucionales y Participación de la Generalitat con motivo del 70 aniversario del fin de la Guerra Civil y el inicio de la dictadura.

Información e imagen http://www.google.com/hostednews/epa/

lunes, octubre 05, 2009

Concierto de lujo para los Veteranos


(Joan Manuel Serrat, en una imagen de archivo con Eduard Manchón y los ya fallecidos Ladislao Kubala y Nicolau Casaus FOTO: ARCHIVO MD)

Concierto de lujo para los Veteranos

Serrat, Escobar, Dyango y Feliu, hoy en el AuditoriSergi Solé - 05/10/2009

Barcelonistas ilustres como Joan Manuel Serrat, Manolo Escobar, Dyango y Núria Feliu serán hoy (21.00 h.) en el Auditori las grandes estrellas del Concierto conmemorativo del 50 aniversario de la Agrupació Barça Veterans. Actuarán con ellos Miquel Puyol, el grupo N"gai n"gai y el Cor Jove de l'Orfeó Català en un recital presentado por Albert Om.

El concierto, de carácter benéfico, tiene el objetivo de recuadar fondos para la Fundació Barça Veterans, organismo volcado en garantizar una digna calidad de vida a los ex jugadores. Debido al viaje de Joan Laporta a México y Ecuador para inaugurar tres centros XICS de la Fundació, el vicepresidente primero Alfons Godall será la máxima representación de la junta directiva barcelonista en un recital que ya ha colgado el cartel de 'no hay billetes'. Las 1.800 localidades del Auditori estarán ocupadas por un público que revivirá los clásicos del gran elenco de artistas. Sólo faltará Josep Carreras, cuyos compromisos en el extranjero le impedirán asistir. No obstante, el tenor ha dado su palabra a la Agrupació Barça Veterans para actuar en el futuro para los ex jugadores 'culés'.

Ramon Alfonseda, presidente de la ABV, destaca que "el concierto es un homenaje a toda la historia de la Agrupació, a sus presidentes y miembros y a quienes han ayudado a ser lo que somos en estos 50 años desde su constitución en el restaurante Set Portes". En nombre de la entidad, agradece la presencia de Serrat, Escobar, Dyango, Feliu y compañía, con quienes guarda una muy buena amistad. Alfonseda no olvidará nunca "aquellos entrenamientos en los que Serrat se vistió de corto con nosotros cuando Josep Seguer era el entrenador; siempre ha estado con nosotros".

Otra estatua para Segarra

Tras asegurar que "la inauguración de la estatua de Kubala y ver que la gente se hace fotos antes de los partidos es lo que más me ha emocionado de los actos por el 50 aniversario", Alfonseda anunció la propuesta de la ABV para que Joan Segarra, "el futbolista catalán más importante de la historia", tenga también una escultura en el Camp Nou


Imagen e información http://www.elmundodeportivo.es/

Se apaga la voz de América Latina



Se apaga la voz de América Latina
Fallece a los 74 años Mercedes Sosa, la cantante argentina que popularizó el folclore hispanoamericano - Detenida durante la dictadura, se exilió en España

SOLEDAD GALLEGO-DÍAZ - Buenos Aires - 05/10/2009

Centenares de personas dieron ayer su adiós a La Negra, la folclorista de América Latina por excelencia, Mercedes Sosa, cantando sus tonadas a la puerta del Palacio del Congreso, de Buenos Aires, donde se instaló la capilla ardiente. Rodeados de decenas de conmovidos seguidores de La Negra, músicos, artistas y escritores pasaron por el Salón de los Pasos Perdidos para dejar testimonio de su admiración por la cantante, fallecida en la madrugada del domingo, a los 74 años. A última hora de ayer, acudieron la presidenta argentina, Cristina Fernández, y su marido, Néstor Kirchner. Sus restos mortales serán incinerados hoy en el cementerio de la Chacarita.

"Mercedes fue un ser bondadoso y su presencia era una necesidad para todos los que actuamos o grabamos con ella", resumió el letrista Antonio Tarragó Ros en nombre de los muchos músicos argentinos que colaboraron con ella. El cantautor español Joan Manuel Serrat, desde Estoril (Portugal), recordó que compartió con ella "un sinfín de conciertos, pero también de discusiones y abrazos y de todo aquello que compartes con quien quieres". "Mercedes era una artista muy popular en el mejor sentido, porque hay muy pocos que puedan dar la emoción que ella transmitía", aseguró Serrat. "Su voz era fantástica, afinada, pero no hubiese valido de nada sin un corazón que la empujara. Ella lo tenía y eso lo sabía la gente; ha hecho llorar mucho a los hombres", sentenció.

Mercedes Sosa forma parte de la memoria sentimental no sólo de los argentinos, sino también de miles de españoles que acudieron a sus primeros conciertos por toda España, recién reinstaurada la democracia. Gracias a la vida, Alfonsina y el mar, Sólo le pido a Dios fueron parte del cancionero popular de la transición española como lo fueron después de la argentina, a la caída de la dictadura militar. La Negra fue decisiva para dar entrada al folclor latinoamericano en Europa y en España (donde estuvo exiliada cuatro años), en la década de los setenta y ochenta, y miles de seguidores cantaron con ella fuera de América zambas, milongas, chacareras y tonadas, que la convirtieron en una de las más famosas intérpretes del continente.

Su muerte fue acogida con dolor también en los medios rockeros y de América Latina, a los que siempre prestó su generoso apoyo. Su relación con los músicos jóvenes argentinos fue constante, como reflejan los 40 álbumes que integran su carrera. En su último álbum doble, Cantora, ya enferma, fueron muchos de esos músicos quienes se ofrecieron a cantar duetos con ella: Shakira, Fito Páez, Charly García, Caetano, Soledad, Julieta Venegas, Drexter o los españoles Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina colaboraron para lanzar un disco que ahora está nominado como mejor álbum del año para los Grammys Latinos 2009. "La Negra era la mejor cantante de Argentina y la voz de América Latina", aseguró Fito Páez. Ella, sin embargo, rehusó siempre el apelativo de "La Voz de América Latina", que le parecía excesivo.

Michelle Bachelet, presidenta de Chile, que conoció el agravamiento de la salud de Sosa cuando visitaba el pueblo natal de la folclorista chilena Violeta Parra, expresó su admiración por La Negra y recordó la amistad que mantuvieron ambas cantantes. Sosa cantó insuperablemente algunos de los temas más famosos de Parra, entre ellos su Gracias a la vida. "Ella era, quizás, la voz más vigorosa de América Latina", lamentó Bachelet. Sosa fue siempre una cantante comprometida con causas políticas y sociales. Formó parte de la bohemia que acompañó el folclor argentino en los setenta y ochenta, el llamado Movimiento del Nuevo Cancionero, y participó en cuanta manifestación o encuentro hubo en esa época a favor de las comunidades indígenas, luchas sindicales o derechos humanos. Durante un concierto celebrado al inicio de la dictadura militar fue detenida. Al recobrar la libertad, marchó al exilio (España y Francia), de donde no regresaría definitivamente hasta la llegada de la democracia. En una reciente entrevista comentó aquellos momentos de intensa lucha política: "Antes, los sueños eran más radicales, perfectos. Ahora, se hace lo que se puede".

Viuda, con un hijo y dos nietas, se distinguió por su magnífica voz, con registros de soprano, y su conexión con todas las grandes figuras del folclor latinoamericano, desde Atahualpa Yupanqui a Violeta Parra. Sus interpretaciones de la Cantata Suramericana o la Misa Criolla recibieron premios internacionales. Sin embargo, ella siempre se consideró una "negra petisa [una mujer pobre, morena y pequeña], sin glamour, tal y como se refiere a mí la oligarquía de mi país". "Éste es un país de negros", decía con ironía, "en el que todos son rubios".

En los últimos tiempos, cansada y enferma, aseguraba encontrarse feliz, rodeada de afecto. "Tengo suerte", decía, "... pero me ha costado mucho". Sosa luchó hasta el final por cumplir los objetivos del Manifiesto del Nuevo Cancionero que firmó en Mendoza, en 1964, cuando sólo tenía 28 años, y en el que se proponía renovar la canción argentina popular para conseguir que "se integre en la vida de todo el pueblo, expresando sus sueños, sus alegrías, sus luchas y sus esperanzas".


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domingo, octubre 04, 2009

Muere Mercedes Sosa, la Voz de América Latina



Muere Mercedes Sosa, la Voz de América Latina
La folklorista argentina, de 74 años, popularizó la música popular latinoamericana en todo el mundo


SOLEDAD GALLEGO-DÍAZ - Buenos Aires - 04/10/2009

La Negra, la cantante folklorista de América Latina por excelencia, Mercedes Sosa, ha fallecido este domingo en una clínica de Buenos Aires, a los 74 años, víctima de una enfermedad hepática. Miles de seguidores en América Latina y en España (donde estuvo exiliada cuatro años durante la dictadura militar argentina) cantaron con ella su extraordinaria interpretación de Alfonsina y el mar, y otras zambas, chacareras, milongas y tonadas que popularizaron en los años 70 y 80 el folklore latinoamericano en todo el mundo y la convirtieron en una de las mejores y más famosas intérpretes del continente. A última hora de ayer la presidenta argentina, Cristina Fernández, y su marido, Néstor Kirchner, han acudido al Palacio del Congreso de Buenos Aires, donde se instaló la capilla ardiente, para dar el pésame a la familia de la artista.

Su muerte ha sido acogida con dolor también en los medios rockeros y de música pop de América Latina, a los que siempre prestó su generoso apoyo y colaboración. Su relación con los músicos jóvenes argentinos fue constante: era ella la que les buscaba para ofrecerles incorporar algunas de sus canciones en los álbumes de música folklórica que iba produciendo (más de 40 a lo largo de su carrera). En su último álbum doble, Cantora, ya enferma, fueron muchos de esos músicos quienes se ofrecieron a cantar duetos con ella: Shakira, Fito Paéz, Charly García, Caetano, Soledad, Julieta Venegas, Drexter o los españoles Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina colaboraron para lanzar un disco que ahora esta nominado como mejor álbum del año para los Grammys Latinos 2009. "La Negra era la mejor cantante de Argentina y la voz de América Latina", ha asegurado Fito Páez. Ella, sin embargo, rehusó siempre el apelativo de "la voz de América Latina", que le parecía excesivo.

Michelle Bachelet, presidenta de Chile, que se encontraba el viernes visitando precisamente el pueblo natal de la folclorista chilena Violeta Parra, expresó su cariño y su admiración por Mercedes Sosa y recordó la amistad que mantuvieron ambas cantantes. La Negra Sosa cantó insuperablemente algunos de los temas más famosos de Parra, entre ellos su Gracias a la vida. "Ella era, quizás, la voz mas vigorosa de América Latina", lamentó Bachelet.

"Mercedes fue un ser bondadoso, sin ningún tipo de maldad y su presencia era una necesidad para todos los que actuamos o grabamos con ella", ha resumido el letrista Antonio Tarragó Ros, en nombre de los músicos argentinos.

Mercedes Sosa fue siempre una cantante comprometida con causas políticas y sociales. Formó parte de la bohemia que acompañó el folklore argentino en los años 70-80, el llamado Movimiento del Nuevo Cancionero, y participó en cuanta marcha, manifestación o encuentro hubo en esa época a favor de las comunidades indígenas, luchas sindicales o encuentros políticos sobre los derechos humanos. Durante un concierto celebrado al inicio de la dictadura militar fue detenida, junto con buena parte de su público. Al recobrar la libertad, marchó al exilio (España y Francia), de donde no regresaría definitivamente hasta la llegada del presidente Raúl Alfonsín y la democracia. En una reciente entrevista comentó aquellos momentos de intensa lucha política: "Antes, los sueños eran más radicales; perfectos. Ahora, se hace lo que se puede".

Viuda, con un hijo y dos nietas, Mercedes Sosa se distinguió por su magnífica voz, con registros de soprano y de una belleza muy singular, y su conexión con todas las grandes figuras del folklore latinoamericano, desde Atahualpa Yupanqui a Violeta Parra. Sus interpretaciones de la Cantata Suramericana o la Misa Criolla recibieron premios internacionales. Sin embargo ella siempre se consideró una "negra petisa (una mujer pobre, morena y pequeña), sin glamour, tal y como se refiere a mí la oligarquía de mi país". "Este es un país de negros", decía con ironía, "en el que todos son rubios".

En los últimos tiempos, cansada y enferma, aseguraba encontrarse feliz, rodeada de afecto. "Tengo suerte", decía, "...pero me ha costado mucho". La Negra Sosa luchó hasta el final por cumplir los objetivos del Manifiesto del Nuevo Cancionero que firmó en Mendoza, en 1964, cuando sólo tenia 28 años, y en el que se proponía renovar la canción argentina popular para conseguir que "se integre en la vida de todo el pueblo, expresando sus sueños, sus alegrías, sus luchas y sus esperanzas".

Serrat:"Ha hecho llorar a muchos hombres"
Joan Manuel Serrat estuvo con ella hace poco más de tres meses, grabando Aquellas pequeñas cosas, la última colaboración desde que se conocieron en 1969 en Buenos Aires. Desde entonces, un sinfín de conciertos compartidos, pero también de "discusiones y abrazos y de todo aquello que compartes con quien quieres". "Mercedes era una artista muy popular en el mejor sentido, hay muy pocos que puedan dar la emoción que ella transmitía", ha asegurado hoy desde Estoril el cantautor, que elogió su "voz fantástica, afinada, pero que no hubiese valido de nada sin un corazón que la empujara y ella lo tenía y eso lo sabía la gente; ha hecho llorar mucho a los hombres", sentenció.



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Muere la "Voz de América"



Mercedes Sosa muere a los 74 años

Muere la "Voz de América"


Ha muerto la que durante mucho tiempo ha sido considerada una de las grandes voces de América Latina, la que llevó por todo el mundo el sonido del continente, la que luchó contra la dictadura argentina. Mercedes Sosa fallecía hoy en Buenos Aires, a los 74 años, tras una larga enfermedad hepática que se le había complicado con problemas respiratorios.

Redacción Cultura - 04-10-09

Sosa arrastraba graves problemas de salud durante los últimos años y el pasado 18 de septiembre entró en el hospital. Estaba en coma desde el pasado jueves y con respiración asistida. Se apaga una voz magnífica, de un color y textura extraordinarios, cuyas canciones sirvieron de himno a los argentinos bajo la terrorífica dictadura militar de Videla.

Trabajó con todas las grandes figuras del floclore latino-americano, pero también con los otras generaciones más jóvenes. En su último trabajo, cuando ya estaba enferma, cantaron a dúo con ella artistas como Shakira, Serrat, Sabina, Fito Paéz o Julieta Venegas.

La cantante estaba totalmente comprometida con el canto popular y era integrante del Movimiento Nuevo Cancionero, una corriente renovadora del folclore entre cuyos fundadores y promotores estaban Armando Tejada Gómez, Manuel Oscar Matus y Tito Francia.

Durante la última dictadura militar, Sosa fue obligada a exiliarse. En 1979 fue detenida en la ciudad de La Plata junto con todo el público que había ido a verla cantar. Sus canciones fueron censuradas y se fue a Europa, donde se instaló primero en París y luego en Madrid. Regresó a Argentina en 1982.

Los restos de la consagrada artista argentina han sido velados a partir del mediodía de Buenos Aires (17.00 en España) en la sede del Congreso Nacional, a donde se han acercado cientos de personas para rendir un último homenaje a la cantante.

En el salón de los Pasos Perdidos, el féretro con sus restos está cubierto por una tela blanca, que permite a sus admiradores ver el rostro de la cantante, y escoltado por una bandera argentina y una corona de flores.

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