lunes, diciembre 30, 2013

Serrat y su misteriosa ‘Montonera’

Retrato de Marie Anne Erize Tisseau


Serrat y su misteriosa ‘Montonera’

Joan Manuel ha enterrado una bellísima canción dedicada, se cree, a Marie Anne Erize Tisseau


Es un buen día cuando encuentras un nuevo número de Viernes peronistas. Y también, un día perdido: imposible resistirse a sumergirse en sus páginas (aunque técnicamente un fanzine, tiene dimensiones de libro). Esta publicación, concebida en Madrid, estudia el peronismo clásico como si fuera un fenómeno pop.

Y siempre contiene sorpresas. En el número 3, aparece un apartado dedicado a la discografía justicialista. Descubro que sí , que hubo una edición oficial de lacanción maldita de Joan Manuel Serrat: en 1978, el Consejo Superior del Movimiento Peronista Montonero, residente en México, publicó un flexidiscoasombroso, para su difusión clandestina en Argentina.

En la cara A, diez minutos de un análisis triunfalista de lo ocurrido tras el golpe militar, seguido de instrucciones para visibilizarse durante los Mundiales de Fútbol; en vísperas del aniquilamiento de la resistencia armada, la voz de Juan Gelman parece venir de un universo paralelo. Se incluyen direcciones y teléfonos de la organización en el extranjero y, más alucinante aún, el organigrama de la cúpula del movimiento guerrillero, con todos sus responsables.

Al dorso, La montonera, una bellísima loa serratiana: “Con esas manos de quererte tanto / pintabas en las paredes ‘Lucha y vuelve’ / manchando de esperanzas y de cantos/ las veredas de aquel 69”. Lo extraordinario, para tratarse de un disco producido por Montoneros, reside que Serrat manifestaba escepticismo ante la mitificación de Perón: “Cayéndose y volviéndose a levantar, la montonera / que buen vasallo sería / si buen señor tuviera”.

Se cree que la musa era Marie Anne Erize Tisseau. Nacida en Argentina de padres franceses, fue modelo: desfiló, ocupó portadas de revistas y conoció ladolce vita de la farándula porteña. A continuación, se convirtió en militante de base en Montoneros, haciendo trabajo social entre los más desfavorecidos.

Hacia 1969, Marie Anne viajó a Europa. Aquí conoció a Serrat y Moustaki; también tuvo una relación breve con Paco de Lucía. Demostró audacia: al encontrarse sin dinero, ejerció de contrabandista de arte, exportando varios cuadros valiosos. Todo se cuenta en un libro del periodista Philippe Broussard,La desaparecida de San Juan. Efectivamente, Marie Anne fue chupada en plena calle, a la luz del día. El militar a cargo de su secuestro, Jorge Olivera, supuestamente alardeó de haberla violado antes de que fuera asesinada. El miserable fue condenado a cadena perpetua pero escapó hace unos meses.

Lo que resulta intrigante es que Joan Manuel haya impedido la difusión del tema, que nunca ha registrado de forma profesional. Se incluye en el documentalCazadores de la utopía (1995), de David Blaustein. A partir de un casete de Serrat en directo, Litto Nebbia añadió un elegante arreglo. Según Nebbia, con la banda sonora fabricada, Serrat prohibió la edición de su canción: la tirada fue destruida.

Hay una historia detrás, supongo. La historia de la relación de Serrat con la izquierda revolucionaria argentina. Son misterios que seguramente se evaporaran: para bien o para mal, Serrat está en el cielo de las hagiografías. Aquí y en la Argentina. Urge entender la inmensa popularidad de Joan Manuel en aquel país. En los tres tomos de La voluntad, la crónica panorámica de la insurgencia, se reitera el nombre de Serrat. En un momento, antes del golpe, aparece donando “una buena suma” a familiares de presos políticos. Más adelante, en una prisión secreta, se usa su música para tapar los gritos de una torturada: horroriza saber que Serrat también gustaba a algunos milicos.

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/12/29/actualidad/1388337557_449787.html

viernes, diciembre 27, 2013

Serrat que ahora tiene 70 años


Serrat, Núria Feliu y Raimon. 

Serrat que ahora tiene 70 años

El cantautor cumple siete décadas y casi medio siglo de carrera musical

En 1964 cantó por primera vez en el programa 'RadioScope' de Radio Barcelona


Fue el primer intérprete que proyectó la Nova Cançó en las listas de éxitos con una canción en catalán y el fenómeno de los fans entre Els Setze Jut
ges. Serrat confirma la aparición de un nuevo modelo de cantante que ha sido enunciada por Raimon y que gracias a él, por su proyección popular, pone el cartel de “No hay entradas” en teatros y auditorios. Desde aquellas primeras canciones ingenuas y de factura naïf, Una guitarra, Ella em deixa, la lírica serratiana desembocará en el grito generacional de Ara que tinc 20 anys y la adhesión a un paisaje catalán y mediterráneo con Cançó de matinada. Creaciones como La Tieta y Cançó de bressol señalan su primer Everest coronado. Como el Dylan de Like a rolling stoneSerrat ensancha con ambición su horizonte estilístico.

Después de Raimon con los versos de Salvador Espriu y Paco Ibáñez con los poetas clásicos y contemporáneos de la lengua castellana, Serrat traslada la lírica de Antonio Machado –siguiendo los pasos de Alberto Cortez- al cancionero popular. Una musicalización de factura descaradamente pop que le reporta las críticas de los más puristas y el agradecimiento del Gremio de Libreros de Madrid por haber colaborado en las ventas de los libros del poeta hasta aquel momento minoritarias. Poetas como Rafael Alberti, Joan Salvat-Papasseit, Josep Carner, J.V. Foix, Mario Benedetti o Miguel Hernández se sumarán progresivamente al álbum serratiano.

El franquismo lo condena varias veces al ostracismo o en su caso al veto televisivo, entre otras prohibiciones, pero la figura de Serrat saldrá siempre victoriosa de los desafíos y censuras. Al otro lado del Atlántico países como Argentina, México o Chile lo acogen como uno de los suyos desde su primera visita a finales de la década de los sesenta. Se le compara con Gardel y se le abren los teatros hasta entonces vetados a la música popular. Durante los años más duros de las dictaduras latinoamericanas las canciones de Serrat se convierten en refugio o botiquín de primeros auxilios para muchos hombres y mujeres. Serrat es el cantor de la esperanza y la libertad.

Serrat cumple setenta años con el aval de ser uno de los intérpretes que ha colaborado en la transformación cultural de un país. La figura de Serrat ilumina estas casi cinco décadas de música popular como la de los grandes creadores que han ayudado a cambiar la sensibilidad de su tiempo y su sociedad. Un cantante y autor, a la vez, culto y popular. Las canciones de Serrat enlazan con la sentimentalidad y argumento de una canción popular española, la copla, y al mismo tiempo, contemporáneas de una canción europea de acento lírico. Es el Serrat que se reconoce en Aznavour y Rafael de León, en Brel y Concha Piquer, en Carlos Gardel y la Chanson francesa. Una cocina melódica que ha acabado dando esa mezcla de sabores irresistibles para una diva como la italiana Mina o una voz como la de Silvia Pérez Cruz.
Su penúltima aventura ha sido a bordo del Titanic y en compañía de otro soñador –también en otro tiempo como él de pelo largo- y ahora de barba canosa. El dúo Sabina y Serrat ya forma parte de la historia y el futuro vuelve a ser una página en blanco para escribir. Quizás es el momento de ir pensando en ese medio de siglo de canciones sobre los escenarios que espera al girar la esquina…
http://cultura.elpais.com/cultura/2013/12/24/actualidad/1387886533_903681.html

Feliz 70 años querido Serrat

FELIZ 70 AÑOS QUERIDO NOI
70 ABRAZOS SON POCOS...
GRACIAS

Joan Manuel Serrat cumple 70 años: revive aquí algunos de sus mejores temas



Joan Manuel Serrat cumple 70 años: revive aquí algunos de sus mejores temas

Cantante es considerado como uno de los mayores artistas de Europa por inspirar a varias generaciones de músicos

27 DE DICIEMBRE DEL 2013 

Hace 50 años que Joan Manuel Serrat hacía un alegato de juventud en su canción ‘Ara que tinc vint anys’, y es que el cantautor que le puso banda sonora a la España de la transición alcanza la condición de septuagenario pretendiendo “llegar a viejo y tener un buen remate, un final con beso”.

“Si tuviese más ventajas y menos inconvenientes. Si el alma se apasionase, el cuerpo se alborotase y las piernas respondieran. (…) Quizá llegar a viejo sería todo un progreso, un buen remate, un final con beso”, cantaba Serrat en ‘Llegar a viejo’, un tema que contrasta con la fuerza y el ánimo que desprendía el cantautor en aquella canción en la que decía tener 20 años.

Galardonado recientemente en Argentina por su defensa de los derechos humanos, Serratreclamó libertad en los años 60 cuando España vivía sumida en la dictadura y formó parte de aquella generación de cantautores que convertían la música en protesta pero el artista barcelonés hizo mucho más que aquello, huyó del panfleto y sus letras críticas eran versos cargados de poesía.

Rastrea esa España rural y de provincias un artista que se crió en un barrio obrero de Barcelona y que trasladó a la canción los poemas de Antonio Machado y Miguel Hernández, en los álbumes‘Dedicado a Antonio Machado’ e ‘Hijo de la luz y de la sombra’, respectivamente.

“Es la poesía de un hombre dolido que nació en la pena y murió en la enfermedad y el abandono”, comentaba Serrat recientemente en una rueda de prensa sobre Miguel Hernández que murió a los 31 años en la cárcel y al que le declara “fidelidad eterna”.

En su música también tienen hueco los versos rodeados de pasión y romance como los que le brindaba a aquella Lucía con la que decía haber tenido la más bella historia de amor o los de “Paraules d’amor” en los que se lamentaba de un amor perdido.

Nacido en el barrio obrero barcelonés de Poble Sec en una de aquellas familias humildes que perdió la guerra, Serrat siempre estuvo “a favor de la gente de a pie” como argumentaba cuando fue nombrado Doctor Honoris Causa por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona.

Muchos de sus temas permanecen ya en la memoria de varias generaciones, como‘Mediterráneo’, una canción que se convirtió en un símbolo de la libertad en España y en Iberoamérica, y que invariablemente sigue ocupando el número uno de las preferidas por el público español cuando se eligen las canciones históricas.

AQUÍ UNA LISTA CON ALGUNAS DE SUS CANCIONES






‘Sinceramente teu’ (con María Bethania, Raimundo Fagner, Gal Costa, Caetano Veloso y Toquinho)

(1987)




‘Dos pájaros de un tiro’ (con Joaquín Sabina) (2007)


La orquesta del Titanic (2012), con Joaquín Sabina.

http://elcomercio.pe/luces/musica/joan-manuel-serrat-cumple-70-anos-revive-aqui-algunos-sus-mejores-temas-noticia-1678808?ref=nota_luces&ft=mod_leatambien&e=titulo

miércoles, diciembre 25, 2013

Serrat, orgullosos 70


1968

Desde los inicios fue conocido como 'el chico del Poble Sec' en honor al barrio barcelonés que le vio nacer.


1970

Serrat fue el elegido para representar a Eurovisión en 1968, aunque su deseo de cantar en catalán hizo que finalmente le sustituyera Massiel.


1980
Una de las cosas de las que se siente más orgulloso es de haber podido "comprar un piso a mis padres y retirarles”.

2006
2Fue investido 'doctor Honoris Causa' por la Universidad Complutense
de Madrid.


2011

Casado con Candela Tiffón, es padre de tres hijos y abuelo de dos chicas.


2013

Sigue en activo después de superar una angina de pecho, un cáncer de vejiga y un nódulo en el pulmón.
 Lleva 50 años cantando al amor y a la vida

Serrat, orgullosos 70

El noi del Poble Sec cumple 70 y los celebra satisfecho.

Hijo de un lampista y una costurera nació en el barrio barcelonés de Poble Sec (Pueblo seco) y orgulloso ha paseado sus orígenes por todo el mundo.
“Mi mayor satisfacción fue poder comprar un piso a mis padres y retirarles”, ha recordado.

“He sido afortunado. La vida me ha tratado bien”, cuenta el hombre que un día, hace ya 40 años le cantó al Mediterráneo. Solidario, amante de su tierra y de su gente ha sido siempre fiel a sus ideas y contundente con las injusticias. Topó en el camino con una angina de pecho, un cáncer de vejiga y un incómodo nódulo pulmonar, pero sigue cantando a la vida y al amor. Candela, su esposa ha sido su compañera incondicional. Candela (27), María (34), y Queco (44), que le ha hecho ya abuelo, sus tres grandes pasiones.

http://www.lecturas.com/actualidad/serrat-orgullosos-70_11490/1





domingo, diciembre 22, 2013

JOAN MANUEL SERRAT Siete vidas

pareja' El músico y Candela Tiffon se casaron en 1978. Un año más tarde nació su hija Maria
LAUREADo' Felipe Gonzálezle entregó la insignia del mérito civil en 1994

años de oro' Con Palomo Linares, en 1970, iniciando una década bilingüe y creativamente imperial.

masivos Superado un cáncer de vejiga y entrando en los 70, su alianza con Sabina suma multitudes a ambos lados del Atlántico
Nova cançó' En 1965, año de sus inicios, con Raimon y Núria Feliu en el Palau de la Música.
JOAN MANUEL SERRAT

Siete vidas

El autor de 'Mediterráneo' cumplirá 70 años el próximo viernes. Siete décadas de arte y poesía, éxitos y complicidades universales, que dan para otras tantas vidas.

POR JORDI BIANCIOTTO
DOMINGO, 22 DE DICIEMBRE DEL 2013

Hace ya mucho tiempo que Serrat es un clásico, pero es ahora cuando, por fin, tiene edad para serlo. El 27 de diciembre entrará en la setentena, franja provecta en la que se acomodan ya numerosos héroes de la música popular moderna: también en 1943 nacieron, por ejemplo, Mick Jagger, Roger Waters (Pink Floyd), Joni Mitchell, Luis Eduardo Aute y, en un campo más ligero, Julio Iglesias y Al Bano. Siete décadas de cultivo de una canción refinada y con poder de seducción a gran escala. Siete serrats en crecimiento y transformación. Los recorremos uno a uno.


1. Niño de Poble Sec

Una placa colocada en 1989 en un portal de la calle del Poeta Cabanyes testifica los orígenes de Serrat en el Poble Sec. Padre, Josep, lampista, con pasado en la CNT; madre, Ángeles, costurera, aragonesa de la martirizada localidad de Belchite, donde perdió a numerosos familiares. Serrat creció en aquella singular encrucijada urbana: un imaginario menestral colindante con las luces de la feria de muestras, el barraquismo de Montjuïc y el barrio chino.

Alumno becado y, por tanto, esforzado en los escolapios, y de ahí al bachillerato en el instituto Milà i Fontanals y la Universidad Laboral Francisco Franco, de Tarragona y, de vuelta a Barcelona, el fin de ciclo educativo en la Escuela de Peritos Agrónomos. En el camino, un objeto turbador. «Me la van regalar quan em voltaven / somnis dels meus setze anys, encara adolescent». La guitarra.

2. El joven trovador

Serrat ejerció de esponja absorbiendo primero las músicas que flotaban en el ambiente: primero, de la copla a los ritmos latinos del bolero y el tango; más tarde, la canción francesa. De Conchita Piquer y Juanito Valderrama, prestando atención a los textos de Rafael de León, a Brel, Brassens y Aznavour. Y fuentes literarias: El extranjero (Camus), Anna Karenina (Tolstoi) y Cartas de un joven poeta (Rilke) son lecturas iniciáticas que nutren al joven trovador, luego ampliadas con la generación del 27.

Integrante 13º de Els Setze Jutges, sus primeras grabaciones, a partir de 1965, le muestran siguiendo el rastro de la chanson en composiciones de tacto costumbrista (ecos de la posguerra en La tieta, romanticismo breliano en Els vells amants), que centran el foco en su voz y su guitarra, embellecidos por los arreglos de Ros-Marbà y Borrell.

3. Golpe a golpe

Tras el equívoco episodio de Eurovisión, en 1968, cuando termina negándose a defender La, la, la, del Dúo Dinámico, si no es en catalán (para alegría y gloria de Massiel), Serrat incorpora el castellano en su obra con el álbum Dedicado a Antonio Machado, poeta, con Ricard Miralles, y los tótems Cantares y La saeta. Toma distancias con los principios hegemónicos de la cançó y apela a su bilingüismo familiar para hablar de tú a tú al mundo hispano más sensible y progresista. Es el inicio de un Serrat creativamente imperial, que hasta mediados de los 70 entrega discos fundamentales tanto en catalán (como Per al meu amic, Helena y Pare) como en castellano (Mediterráneo, Miguel Hernández). Poesía popular adaptable a los tiempos y una relación de tensión in crescendo con el franquismo, cuyo punto de fricción llega en 1975, cuando, estando de gira en México, en plena expansión comercial (ese año ha dejado el sello Edigsa y fichado por la multinacional Ariola), condena la ejecución de cinco militantes del FRAP y ETA. Se queda allí, en un exilio sobrevenido de 11 meses. Cuando regresa, el franquismo comienza a ser historia.

4. En tránsito

En su reencuentro con un país en mutación opta por la austeridad artística y publica el delicado e interiorista Res no és mesquí, su tercer álbum dedicado a un poeta, esta vez a un autor poco popular, Joan Salvat-Papasseit. Es el pórtico de una madurez oficializada tras su matrimonio con Candela Tiffon y el tono recogido de 1978, Tal com raja y En tránsito. Simpatiza públicamente con unas siglas políticas, las del PSOE, y su carrera entra en una normalidad saludada con ventas notables y el levantamiento del veto en TVE, que le dedica un especial de Música, maestro.

5. Ya hace 20 años

El reconocimiento masivo se hace también institucional cuando el Ministerio de Cultura premia su álbum Cada loco con su tema, que presenta en una Latinoamérica que le profesa un afecto creciente. Atención al fenómeno que despierta en Argentina, con acalorados recitales en Buenos Aires, en el Grand Rex y el Luna Park, en 1983, cuando se respira el fin del régimen militar, y a los que seguirá una gira más extensa en 1984.

Fa vint anys que tinc vint anys, canta, poniendo al día sus versos de veinteañero. Sigue alternando universos: de la poesía del uruguayo Mario Benedetti (El sur también existe) a regreso al catalán de Material sensible, donde refuerza su alianza con Josep Maria Bardagí.

6. En cuadrilla

En su ingreso en la cincuentena, Serrat lanza el mensaje resignado de Nadie es perfecto, pero esa década le reserva los fastos más suntuosos y los mayores baños de multitudes. En Catalunya, pompa y reconocimiento para su doble álbum Banda sonora d'un temps d'un país, donde se marca el tanto de aglutinar el legado de los clásicos de la cançó (incluidos rivales juveniles como Lluís Llach y Raimon) pasando por alto viejas heridas y rencillas. Lo presenta a lo grande, en el Palau Sant Jordi.

Y a otra escala, el pelotazo de la gira El gusto es nuestro, en la que pasea sus hitos de la mano de Víctor Manuel, Ana Belén y Miguel Ríos, y que le lleva hasta Latinoamérica en un largo itinerario en 1996 y 1997. El clímax de una era y una generación. Le siguen operaciones desiguales: discos menores como Sombras de la China y el latino Cansiones (donde rinde homenaje a los boleros y tangos ligados a su memoria familiar), y la revisión orquestal de Serrat sinfónico.

7. Y con Sabina

En el 2005, entrado en los 60, Serrat hace público que se somete a quimioterapia por un cáncer de vejiga. No estaciona su actividad; al contrario, anuncia una gira intimista, 100 X 100, con Miralles, que le conduce a un disco reflexivo y contemplativo, Mô, incubado en Menorca. Pero no se trata de avisos de un paulatino fundido escénico: sorprende con una nueva obra dedicada a Miguel Hernández (Hijo de la luz y de la sombra) y con una alianza con Joaquín Sabina en un tándem de éxito seguro que convoca multitudes a ambos lados del Atlántico. La Orquesta del Titanic le mantiene a flote, celebrando partituras compartidas, cuando afronta su 70º cumpleaños meditando nuevos proyectos y sin mencionar la palabra retiro. El buen trovador no debe colgar la guitarra.

http://www.elperiodico.com/es/noticias/ocio-y-cultura/siete-vidas-2949469

martes, diciembre 10, 2013

Joan Manuel Serrat recibirá el premio "Azucena Villaflor





Joan Manuel Serrat recibirá el premio "Azucena Villaflor"

EL CANTAUTOR CATALÁN JOAN MANUEL SERRAT RECIBIRÁ EL PREMIO "AZUCENA VILLAFLOR DE DE VINCENTI" QUE OTORGA EL PODER EJECUTIVO A CIUDADANOS RECONOCIDOS POR SU TRAYECTORIA Y COMPROMISO CON LOS DERECHOS HUMANOS.

10/12/2013 

Así lo dispuso la presidenta Cristina Fernández de Kirchner a través del decreto 2084, que se publicó hoy en el Boletín Oficial, donde se menciona que la edición 2013 del galardón se otorga en reconocimiento al "aporte a la Memoria, la Verdad y la Justicia y a la promoción y vigencia de los derechos humanos" realizado por Serrat a lo largo de su vida pública.

En los considerandos, se menciona que "más allá de su trayectoria artística mundialmente reconocida como cantautor, compositor y poeta, (Serrat) es un hombre comprometido con la vigencia de los derechos humanos, en cuya defensa se ha comprometido íntegramente".

El decreto destaca también "la coherencia con sus ideales y la condena a los regímenes autoritarios y a sus medidas represivas, tanto en España como en Latinoamérica", que lo llevaron a "conocer en carne propia órdenes de captura y exilio".

También se destaca el repertorio del cantautor catalán en el que figuran obras de su autoría y de poetas como Antonio Machado, Mario Benedetti, Miguel Hernández, Víctor Jara y Ernesto Cardenal, elegidos para trasmitir "valores fundamentales de la dignidad humana, constituyendo un alegato contra la muerte, la miseria, el abuso de poder y la alienación del ser humano".

El decreto establece que Serrat, quien participó en 2004 en la ESMA del acto de entrega del predio para que ese emblemático centro clandestino de detención durante la dictadura se convirtiera en una Espacio para la Memoria, recibirá el correspondiente galardón en un acto público, aún sin fecha a determinar.

Serrat recibió en nuestro país numerosos reconocimientos, como el título de "doctor Honoris Causa" que le entregaran la Universidad Nacional del Comahue y la Universidad Nacional de Córdoba.

Azucena Villaflor de De Vicente fue la mujer que una tarde de abril de 1977 dijo: "Individualmente no vamos a conseguir nada ¿Por qué no vamos todas a la Plaza de Mayo? Cuando vea que somos muchas, (Jorge) Videla tendrá que recibirnos" y con esa frase creó las Madres de Plaza de Mayo.

El premio "Azucena Villaflor de De Vincenti" lo otorga la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación desde el año 2003 y destaca la trayectoria cívica de personas o instituciones en su defensa de los derechos humanos y la democracia.

La primera distinción fue entregada por el entonces presidente Néstor Kirchner a monseñor Esteban Hesayne, quien se encargó de denunciar, demandar y advertir sobre los hechos aberrantes ocurridos durante el terrorismo de Estado.

En 2004 lo recibió Olga Márquez de Aridez, esposa del médico Luis Arédez, desaparecido desde el 13 de mayo de 1977.

En 2005, fue distinguido el Equipo Argentino de Antropología Forense que trabaja desde 1984 en la investigación, exhumación arqueológica de restos óseos inhumados en fosas comunes e individuales y en el análisis del material recuperado, tendiente a lograr la identificación de las víctimas y determinar la causa y modo de su muerte.

En 2006, lo recibió Sonia Torres, fundadora y representante de Abuelas de Plaza de Mayo en la provincia de Córdoba; en 2007, el escritor Osvaldo Bayer; y en 2008 recibió la distinción Sara Rus, sobreviviente de Auschwitz-Birkenau y Madre de Plaza de Mayo (Línea Fundadora) por la desaparición de Daniel Rus, físico secuestrado en la Comisión Nacional de Energía Atómica (CNEA).

La edición 2009 del premio fue entregada a cuatro padres, conocidos como los "Padres de Plaza de Mayo", cuyos hijos permanecen desaparecidos, en reconocimiento a su lucha por la Memoria, la Verdad y la Justicia.

Ellos fueron Julio Morresi, Norberto Palermo, Marcos Weinstein y Eduardo Fermín Mignone (fallecido).

En 2010, el premio fue entregado al ahora ex juez español Baltasar Garzón, que investigó en su país los delitos de lesa humanidad cometidos contra ciudadanos españoles por la dictadura militar argentina.

Por el edición 2011, recibieron el galardón el director de orquesta y pianista argentino-israelí Daniel Barenboim, el poeta Juan Gelman, el artista plástico León Ferrari y la escritora Griselda Gambaro.

En tanto, el año pasado recibió el galardón Susana Trimarco, madre de Marita Verón, víctima de una red de trata de personas. 




http://www.telam.com.ar/notas/201312/44091-joan-manuel-serrat-recibira-el-premio-azucena-villaflor.html

Joan Manuel Serrat dedica a todos los argentinos el premio Azucena Villaflor de derechos humanos



Joan Manuel Serrat dedica a todos los argentinos el premio Azucena Villaflor de derechos humanos

11/12/2013 / Barcelona

Joan Manuel Serrat dedica a todos los argentinos el premio Azucena Villaflor de derechos humanos

Desde Casa Amèrica Catalunya, el cantautor catalán Joan Manuel Serrat ha dedicado el premio de derechos humanos Azucena Villaflor 2013 que le ha concedido el gobierno de Argentina "a todos y cada uno de los argentinos". En conexión vía satélite, Serrat ha conversado con la jefa de estado argentina, Cristina Fernández de Kirchner, que presidía, en Buenos Aires, un multitudinario acto de conmemoración de los 30 años de democracia en el país.

Acompañado por el embajador de Argentina en España, Carlos Bettini, y rodeado por las caricaturas de él mismo y de Cristina Fernández de Kirchner que el dibujante argentino Rep hizo con motivo del centenario de Casa Amèrica Catalunya, Serrat ha declarado estar "muy conmovido" por el galardón.

"Azucena Villaflor representa una de las páginas más hermosas de la historia de la lucha por la libertad", dijo en alusión a la fundadora de la Asociación de Madres de Plaza de Mayo que da nombre al premio y que fue secuestrada y posteriormente asesinada por la dictadura militar argentina.

Más democracia
"Me sumo al gozo de celebrar los 30 años de democracia en Argentina, pero hay que conseguir algo más que ir a votar: hay que trabajar y luchar para alcanzar una educación, sanidad y justicia más democráticas, unas administraciones más democráticas; hay que lograr que la democracia sea consubstancial con nosotros y razón indiscutible de la existencia y progreso de un pueblo", ha manifestado Serrat.

El premio Azucena Villaflor 2013 ha sido entregado por Estela Barnes de Carlotto, presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo. Cristina Fernández de Kirchner ha trasladado a Serrat que este galardón, el más importante en materia de derechos humanos que concede el gobierno argentino, es "en nombre y representación de todo lo que has hecho anónimamente, por tu convicción y amor y por todos los compañeros que viven en tu corazón".

Ovacionado
El anuncio de la concesión del premio a Serrat ha sido saludada con repetidas ovaciones por la multitud que ocupaba el Museo del Bicentenario, escenario del acto institucional de los 30 años de democracia en Argentina, en el que también estaban presentes los expresidentes argentinos desde el fin de la dictadura militar. 

Aclamaciones que se han repetido en la Plaza de Mayo de Buenos Aires, llena a rebosar para celebrar la efemérides con una fiesta popular y donde se habían instalado pantallas gigantes para seguir este acto.

http://www.americat.cat/es/joan-manuel-serrat-dedica-a-todos-los-argentinos-el-premio-azucena-villaflor-de-derechos-humanos