viernes, julio 31, 2009

Comision de fiestas


Comision de fiestas

Sra. Reme Boyer, soy un Noveldero joven que está decepcionado con los conciertos de este año, los jóvenes queremos conciertos estilo joven, me explico: este año casi todos los conciertos han sido para personas mayores con las actuaciones de Joan Manuel Serrat y Formula V, no lo veo mal, por que las personas mayores también tienen derecho pero creo que ellos se conforman con ir a la glorieta a los bailes de la tercera edad y otras cosas que cada año les ofrecéis.

Pero los jóvenes no tenemos ganas de ver a un viejo llamado serrat o a otro grupo llamado formula V, haber si por favor al año que viene al ser posible nos traes conciertos jóvenes, y no vale poner de excusa que este año tenemos los jóvenes una macro-fiesta en el parque del oeste por encima hay que pagar y como comprenderás los jóvenes no podemos pagar ya que nos lo hemos gastado todo en las fiestas.

Gracias y espero haber mantenido un poco la educación.

Información de http://www.torretriangular.com/

¿A dónde voy?



¿A dónde voy? puede que sea la pregunta que más se repita durante estos días. La provincia de Huesca vive un continuo festival. El final de Pirineos Sur y Castillo de Aínsa sólo ha sido un punto de inflexión dentro de la apretada agenda festiva y musical. Durante estos días Jaca se convierte en capital multicultural de la danza y la cultura con su festival, Lanuza acogerá este sábado a Joan Manuel Serrat, Barbastro el “Festival Vino del Somontano” y en Huesca comienza una intensa cuenta atrás para las fiestas de San Lorenzo cargada de actos. Sin olvidar que numerosas localidades están celebrando sus fiestas patronales.

Todas estas citas estarán pendientes del tiempo. Se espera sol por la mañana en la zona norte. Tormentas, en el Pirineo a última hora del sábado y primeras horas del domingo.

HUESCA Y LA HOYA

La ciudad de Huesca vive con intensidad los días previos a las fiestas de San Lorenzo. Son numerosos los actos que hay programados para hacer las delicias de grandes y pequeños. La principal cita la encontraremos a las 22’30 horas en el Palacio de Deportes con la “Presentación de las Mairalesas”, un acto cargado de emoción y en el que la Banda de Música interpretará por primera vez, de forma oficial, los sones laurentinos.

Las peñas recreativas calientan motores. La peña “La Parrilla” ha organizado para este sábado a las 00.30 horas de la noche el concierto de “Hay poco Rock& Roll” y “Manacor” en la Plaza del Mercado. Y la “10 de agosto” para el domingo juegos infantiles en el Parque Miguel Servet.

La Quebrantahuesos Harley Huesca también está presente en estos actos previos. Este año al coincidir las fiestas con fin de semana se ha decidido adelantar los actos a los días previos. Rutas por la comarca, comidas y por la noche concierto de rock. Todo para agasajar a sus invitados que vendrán de distintos puntos del país.

Las actividades deportivas también ocuparán un apartado especial durante todos estos días: la pesca, el motocross, exhibición de aeromodelismo o la petanca son algunos de los platos festivos.

La jornada del domingo vendrá marcada a las 12 horas por el homenaje a la cuna de San Lorenzo que se celebrará en Loreto y en la que participarán las Cofradías de Loreto y San Lorenzo.

Animahu también estará presente con la proyección de la película “Había una vez un circo” en la Plaza López Allué a las 22’30 horas.

La Asociación de Escalada Sostenible ha presentado la exposición fotográfica itinerante “Buenas prácticas medioambientales en el deporte de la escalada”. Esta muestra va a comenzar el 1 de agosto en el refugio de montaña de Riglos, a las 19:00. Se trata de 60 fotografías tomadas en Cataluña, Madrid y Andalucía.

Por su parte el Ayuntamiento de Huesca ha diseñado para este domingo una ruta senderista hasta la fuente de Marcelo. Comenzará a las 18 horas en la Oficina de Turismo del consistorio oscense, ubicada en la plaza Luis López Allué.

Dentro del apartado festivo continúan las fiestas en Apies y en Alerre.

JACETANIA

El Festival Folklórico de los Pirineos es el protagonista en la zona norte del Altoaragón. Como siempre Jaca se convierte en la capital del mundo durante unos días. La cita más espectacular se vivirá el domingo, a las 19 horas, con el desfile de clausura del festival.

Hasta este domingo se celebrará una nueva edición del ciclo “Lunas del mundo”, la versión más joven del Festival Folklórico de los Pirineos. Este año la actuación estrella es la del acordeonista vasco Kepa Junkera, que este sábado 1 de agosto presentará en Jaca su nuevo disco, titulado “Etxea”. Además, actúan en este ciclo grupos del Festival folklórico con un repertorio dirigido al público joven y 3 grupos del programa “Diversons”.

Con motivo del bicentenario de la ocupación por parte de las tropas de Napoleón de la Ciudad de Jaca y de su Ciudadela, que tuvo lugar en marzo de 1809 y en la que permanecieron hasta 1814, el Museo de Miniaturas Militares de Jaca organiza una exposición de figuras de plomo titulada: “Franceses en la Ciudadela”.

El Valle de Tena inicia su ciclo de conciertos. El programa de esta semana comenzaba el jueves con el concierto en Panticosa de “Música Ligera y Popular”. El sábado 1 de Agosto en la Plaza del Pueyo de dicha localidad con “Música de Cine y Jazz”, repertorio musical de diferentes bandas sonoras de cine. El domingo 2 de agosto tendrña lugar también en la Plaza de Hoz con “Canciones y Danzas del Mundo”.

ALTO GÁLLEGO

Sallent de Gállego acogerá este sábado, en el auditorio natural de Lanuza, el concierto del cantautor Joan Manuel Serrat dentro de su gira “100x100”. Será a partir de las 23 horas.

En capítulo festivo tras las fiestas de Santiago de Sabiñánigo la localidad de Aso de Sobremonte coge el relevo este fin de semana con sus fiestas patronales en honor a San Félix y San Cucufate con actos para todos los públicos.

Por último el domingo 2 de agosto se celebra la tradicional Misa Mozárabe que organiza Amigos de Serrablo en la Iglesia de Lasieso. La misa la oficiará el Obispo de Huesca y Jaca junto a cuatro párrocos.

Este sábado en la localidad de Hoz de Jaca, a las nueve de la noche el Centro Dramático de Aragón pone en escena su nueva producción, “El mercader de Venecia” de William Shakespeare. Desde el Centro Dramático se ha destacado que “esta iniciativa ha sido posible gracias a la colaboración de veintiuna comarcas aragonesas, en este caso la del Alto Gállego, además de los ayuntamientos en los que se representará, que han participado como productores en este espectáculo”.

SOMONTANO

El Somontano de Barbastro adquiere un puesto especial durante estos días con la celebración del Festival Vino del Somontano. Durante estos días pasarán por el escenario de la ciudad del Vero “El sueño de Morfeo” y el domingo “La Oreja de Van Gogh”. Además de esta cita musical, el festival va acompañado de la Muestra Gastronómica.

LOS MONEGROS
En Leciñena, la compañía monegrina de “El Teatro de Robres” estrena la obra de teatro “Yerma” de Federico García Lorca. Será tanto el sábado como el domingo a las 22 horas.


Foto e Información de http://www.radiohuesca.com/

Joan Manuel Serrat



Joan Manuel Serrat

Festival Luna Lunera 2009


Lugar:
Lonja Medieval de Sos, Sos del Rey Católico

Horario:
23:00

Fecha:
31 de Julio del 2009

Valoración usuari@s:
Sin Valorar



Información de Lonja Medieval de Sos



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Joan Manuel Serrat nació el 27 de diciembre de 1943 en Poble Sec (Barcelona), en el seno de una familia obrera de la postguerra española. Cursó estudios de Perito Industrial a la vez que tocaba la guitarra. En 1964 se presenta en un programa de Radio Barcelona para interpretar una de sus canciones. Poco tiempo después le llaman para ofrecerle un contrato y grabar su primer disco. Serrat fue uno de los pioneros de lo que se dio en llamar la Nova Cançó catalana. En 1968 se anuncia que Serrat será el representante de España en el Festival de Eurovisión, con el tema La, la, lá, un guiño de la dictadura a las nuevas generaciones rebeldes. Pero esas generaciones no se dejan comprar fácilmente y Serrat anuncia que no actuará si no le permiten cantar en catalán, lo que le valió un prolongado veto en la televisión nacional. En 1969 nace su primer hijo, Queco y realiza su primera gira por sudamérica, repitiendo un año después. Publica un disco titulado Dedicado a Antonio Machado y en 1970 Mi niñez.

En 1971 publica uno de sus discos más importantes: Mediterráneo. Un año después vuelve a rendir tributo a uno de los grandes poetas de las letras hispanas: Miguel Hernández es el título.

En 1981 publica En tránsito, con el que consigue situarse en lo más alto de las listas españolas. En 1983 sale a la luz Cado loco con su tema y realiza una gran gira por Sudamérica excepto en Chile, donde es censurado por Pinochet. En los años siguientes publica El sur también existe, Bienaventurados, Utopía y Nadie es perfecto. En 1996 se une a Víctor Manuel, Ana Belén y Miguel Ríos para realizar una gira por toda España en el espectáculo titulado El gusto es nuestro, obteniendo un éxito apoteósico en todas las ciudades en las que actuaron. En 1998 publicó Sombras de la China, un disco mayúsculo en su carrera.

Por fin, después de muchos años el maestro Miralles vuelve a trabajar con Serrat en los arreglos y la orquestación de los temas que componen el álbum, Versos en la boca, del año 2002, una colaboración que décadas atrás produjo verdaderas obras maestras de la música española. Un año más tarde, en el 2003, aparece Serrat Sinfónico, un proyecto que Joan Manuel Serrat tenía pensado desde hace tiempo: una selección de algunas de sus canciones más significativas grabadas con una gran orquesta sinfónica. Con arreglos y dirección de Joan Albert Amargós y acompañado por la Orquesta Sinfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Serrat ha revisado canciones como Mediterráneo, Cantares, Canço de matinada, Pare, Mi niñez... y un Ara que tinc vint anys (Ahora que tengo veinte años) rebautizado como Fa vint anys que dic que fa vint anys que tinc vint anys (Hace veinte años que digo que hace veinte años que tengo veinte años).

En el 2006 Serrat vuelve a lanzar un nuevo disco en catalán, Mô. Contiene 12 canciones propias y cuenta con el valor añadido de un deuvedé con nueve canciones del álbum en versión acústica y comentarios personales. Mô es un homenaje a Mahón, ciudad con la que Serrat mantiene una estrecha vinculación, no solo por que allí pasa largas temporadas, si no también por que es el lugar donde han nacido muchas de sus creaciones musicales. Mô es un álbum variado, "sonoro y cacofónico» según el propio Serrat, una colección de historias que hablan de ciudades y de amigos, de mares y mujeres, de complicidades y recuerdos, de encuentros y huidas, volando por encima de músicas, idiomas y generaciones.



Visita http://www.jmserrat.com/
http://www.lunalunerafestival.com/

Imagen de www.jmserrat.com/

jueves, julio 30, 2009

La RAEE ofrece música aragonesa en Tarazona, con el grupo Trícolo Traco, y un recital de María José Hernández en Monzón

La RAEE ofrece música aragonesa en Tarazona, con el grupo Trícolo Traco, y un recital de María José Hernández en Monzón

ZARAGOZA, 30 Jul. (EUROPA PRESS) -

La Red Aragonesa de Espacios Escénicos ofrece hoy jueves, 30 de julio, música aragonesa en la localidad zaragozana de Tarazona, con la actuación del grupo Trícolo Traco, y un recital de María José Hernández en el municipio oscense de Monzón.

Así, a las 20.00 horas, la Plaza de Toros Vieja de Tarazona acogerá el concierto 'Berbena fura', del grupo aragonés Trícolo Traco, un recital de música aragonesa para bailar. El repertorio del grupo es heterogéneo y comprende canciones tanto de La Ronda de Boltaña como de Puturrú de Fuá, La Bullonera, La Orquestina del Fabirol, Los Berzas o Ixo Rai.

En esta 'Berbena Fura', Trícolo Traco interpreta a todos estos grupos con un sonido actualizado, a través de cinco músicos-cantantes: Domingo Ferrández (flauta travesera y cantante), Coco Balasch (bajo eléctrico y voz), Gregorio Montañés (teclados y cantante), Guillermo Fernández (guitarra acústica y guitarra eléctrica), y Germán Cristóbal (batería). Todas las canciones cuyos autores no son los componentes de Trícolo Traco han sido adaptadas y arregladas por Coco Balasch, Gregorio Montañés y Domingo Ferrández.

A las 22.30 horas, será el turno de la cantautora aragonesa María José Hernández, que presentará 'Entre canciones' en la Plaza Mayor de Monzón. En esta ocasión, María José Hernández además de interpretar sus propias canciones, toma prestadas joyas de autores a los que ella admira o considera sus maestros como Joan Manuel Serrat, Jorge Drexler, Silvio Rodríguez o La Ronda de Boltaña.



Ínformación de http://www.europapress.es/aragon/

´Vayatrés!´ y Serrat, en Lanuza

´Vayatrés!´ y Serrat, en Lanuza


30/07/2009

MÚSICAEl nuevo Auditorio Natural de Lanuza continúa con su actividad una vez concluído Pirineos Sur gracias a la colaboración de varias entidades públicas y privadas de la comarca del Alto Gállego y la DPH. Así, mañana viernes actuarán José Antonio Labordeta, Joaquín Carbonell y Eduardo Paz, para presentar su disco Vayatrés!, mientras que el sábado lo hará Joan Manuel Serrat.







martes, julio 28, 2009

Manolo García y Bunbury abren Luna Lunera con todas las localidades vendidas

Manolo García y Bunbury abren Luna Lunera con todas las localidades vendidas

28/07/2009
Redacción

La 2 emite el próximo sábado el concierto de Lucinda Williams en el Principal de Zaragoza, prólogo del festival. Todavía quedan algunas entradas para los conciertos de Joan Manuel Serrat y Lucie Silvas.


Se celebra en Sos del Rey Católico (Zaragoza), desde el próximo miércoles y hasta el 15 de agosto, en la Lonja Medieval, para 450 personas.

La novena edición del Festival Luna Lunera, abre sus puertas en Sos del Rey Católico el próximo 29 de julio, prolongándose hasta el 15 de agosto, tras el magnífico concierto previo que ofreció Lucinda Williams en el Teatro Principal de Zaragoza. Una actuación enmarcada dentro de la colaboración del propio festival y el ayuntamiento sosiense por la candidatura zaragozana a la capitalidad cultural europea en 2016, a partir de la figura de Fernando el Católico, monarca que nació en dicha localidad de las Cinco Villas y que murió precisamente en 1516.

Es una prueba más de la colaboración institucional de Luna Lunera, que ha permitido estabilizar el festival y cerrar su programación con meses de antelación, con lo que desde hace meses varios conciertos presentan llenos absolutos —Bunbury y Manolo García, con las entradas vendidas el primer día— y muy pocas localidades todavía a la venta para poder disfrutar de Chambao, Serrat, Vetusta Morla, Marah o Macaco.

Otra de las claves de Luna Lunera es su organización, a partir de medios locales, las brigadas de la mancomunidad, y el voluntariado cultural, combinado con empresas especializadas en la producción técnica de televisión —es el único festival de España que está grabando sus conciertos en alta definición—, ofreciendo una altísima calidad y permitiendo que los gastos de estructura y organizativos sean mínimos —más reducidos ahora que en las primeras ediciones—, lo que permite concentrar el grueso del presupuesto en la contratación de artistas, algo clave para el sostenimiento del evento a largo plazo.

Y en el aspecto de la comunicación, hay que destacar el papel de la página web del festival www.lunalunerafestival.com, calificada por diversos medios como la mejor web de festivales de España, todo un ejemplo de web 2.0 con amplia presencia en redes sociales, gestionada por una empresa local y un centro especial de empleo con disminuidos físicos, que durante todo el año ya es un vehículo de comunicación diario, con más de 4000 seguidores fieles que componen su mailing list, y que reciben información puntual y diaria así como ofertas para revalorizar las entradas adquiridas.

Luna Lunera en televisión. Precisamente, el concierto de Lucinda Williams será retransmitido por La 2 de TVE el próximo sábado, día 1, a partir de las 22.30 horas, una franja reservada a la emisión de grandes conciertos, como los de Leonard Cohen o Bruce Springsteen, en el Festival de Glastonbury.

Se trata del primer concierto grabado en alta definición para TVE y explicita la voluntad de Luna Lunera de ampliar la magia de su festival a cientos de miles de espectadores. De hecho, se ha llegado a un acuerdo con Macaco y Chambao, para grabar en alta definición ambos conciertos, de cara a su emisión en TVE.

Va cumpliendo así Luna Lunera, en su novena edición, su voluntad de convertirse en un festival de referencia en Aragón, exportando la imagen de nuestra tierra, y en concreto Sos del Rey Católico, a todos los ámbitos.

Sin localidades para Manolo García y Bunbury. Como era previsible, las entradas para los conciertos de Manolo García, que abrirá el festival el miércoles, 29, y de Bunbury, el jueves, se agotaron con celeridad. El reducido aforo, en el marco de la lonja medieval de Sos del rey Católico, con apenas 450 butacas al aire libre crea un clima especial, una complicidad entre público y artista —que casi se pueden tocar—que convierte cada concierto en una experiencia irrepetible, especialmente en el caso de artistas acostumbrados a actuar ante grandes multitudes.

García presenta en esta gira su último disco Saldremos a la lluvia, editado en 2008, en el que Manolo García hace un especial énfasis en la ecología. Cuenta con la colaboración de músicos de Ojos de Brujo, y las mezclas son de Neil Dorfsman, ingeniero de sonido que ha trabajado con Eric Clapton, Mark Knopfler u Oasis. Es un álbum menos eléctrico y más sereno que otros trabajos habituales del artista catalán en el que destacan baladas como Los cítricos amantes, temas rockeros como Provincia de Río Negro y, sobre todo, composiciones en medio-tiempo como Saldremos a la lluvia, Tu pequeña tienda o el primer sencillo del álbum No estés triste. Es el cuarto trabajo del cantante tras la disolución de El último de la fila, en 1998, Arena en los bolsillos, grabado en Londres; Nunca el tiempo es perdido, Para que no se duerman mis sentidos y este, Saldremos a la lluvia, que ha permanecido varias semanas en el nº 1 de la lista de los álbumes más vendidos en España.

Respecto al zaragozano Bunbury, ofrecerá, bien que adaptado al singular espacio de la lonja medieval, una nueva actuación dentro de su gira Hellville de Luxe. Música de rock en el sentido más clásico del término, donde las guitarras adquieren un protagonismo muy especial y en el que los estilos se entrecruzan, pero siempre mirando a las raíces de rock. Una nueva etapa, en la que le acompaña, por supuesto, Phil Manzanera, y que comienza con la significativa frase «Al final, para un hombre de mundo, es muy exótico volver a casa».

Todavía con alguna localidad a la venta, Joan Manuel Serrat ofrecerá en Luna Lunera un concierto intimista, como adelanta el nombre de la gira Serrat 100x100, que comenzó el año pasado. Aunque acaba de grabar un nuevo disco en homenaje a Miguel Hernández, con motivo del centenario de su nacimiento en 2010, no verá la luz hasta noviembre.

Llegan los conciertos dobles. Otro de los hechos diferenciales del festival Luna Lunera, además del entorno o la fidelidad de muchos artistas, son sus dobles conciertos, donde no existe la figura del telonero, sino la colaboración y unión de dos actuaciones con algún hilo conductor. El primero de esta edición será el que aúna a Russian Red con la británica Lucie Silvas.

Lourdes Hernández es el nombre que se oculta tras el nombre Russian Red, un color de pintalabios de la marca Mac. Una madrileña de veintidós años que representa a una nueva generación de músicos, que ponen música a sus propias letras. En 2006 se decide a tocar en bares de su ciudad –Madrid– y es en Tres Tristes Trastes donde una nueva Lourdes canta un primer set de canciones bajo un nuevo pseudónimo. Aquel día nació Russian Red, que se ha convertido en todo un fenómeno musical.

Por su parte, Lucie Silvas ya consiguió en 2005 disco de platino en varios países de Europa gracias a su álbum Breathe In. Desde entonces, no ha parado de trabajar: giras por Europa, éxito comercial en todo el mundo y de varios números uno en España, Alemania, Holanda y Francia. Y en 2009 Lucie Silvas regresa con un nuevo trabajo, producido por Danton Supple, The Same Side.

Y se puede comprobar que la artista ha cambiado como compositora, como artista y como persona. Su poderosa voz es más fuerte, pero también más controlada. Su forma de componer es solvente y sabia, pero sin pretensiones. «Yo sabía lo que quería con este disco. Sólo quería cantar mis canciones, tocar mi piano y conseguir un sonido que fuera auténtico; sin programaciones ni sonidos artificiales del momento», dice Lucie. Con el nuevo álbum, la prueba de la madurez es innegable. No es como nada de lo que había en Breathe In. Este disco es una pausa en su vida; es casi como si se hubiera parado y estuviera reflejando lo que la rodea, y todo ello se refleja en su forma de cantar, más relajada. Canciones como Place To Hide y Trying Not To Lose son más suaves vocalmente, ya que probablemente no siente la necesidad de demostrar la gama de su voz.

El Off festival. Finalmente, Luna Lunera, aprovechando la propia infraestructura del festival, ofrece un Off Luna Lunera, centrado en la oferta cultural aragonesa, que complementa la oferta musical con teatro, exposiciones y más música, con actuaciones los martes, miércoles y domingos, por tan sólo dos euros de entrada.

Más información:

www.manolo-garcia.com

www.enriquebunbury.com

www.jmserrat.com

www.russianred.org

www.luciesilvas.com

www.lunalunerafestival.com

PROGRAMACIÓN

Miércoles, 29 de julio. Manolo García (España)
Jueves, 30 de julio. Bunbury (Aragón)
Viernes, 31 de julio. Joan Manuel Serrat (España)
Sábado, 1 de agosto. Russian Red (España). Lucie Silvas (Gran Bretaña)
Jueves, 6 de agosto. La sonrisa de Julia (España). Amaia Montero (España)
Viernes, 7 de agosto. Marc Olson y Gary Louris from The Jayhawks (Estados Unidos). The Basseball Projet (Mike Mills, REM, Steve Winn ) (Estados Unidos)
Sábado, 8 de agosto. Vetusta Morla (España). Marah (Estados Unidos)
Miércoles, 12 de agosto. China Chana (Aragón). Macaco (España)
Jueves, 13 de agosto. Sergio Makaroff (España). Tequila (España)
Viernes, 14 de agosto. Luz Casal (España)
Sábado, 15 de agosto. Carmen París (Aragón). Chambao (España)


Información de http://www.ejeadigital.com/

El documental 'En medio de las olas', listo para su estreno en Alcances


El documental 'En medio de las olas', listo para su estreno en Alcances
Luis García Gil y Pepe Freire concluyen el rodaje de la cinta que recupera la figura del poeta gaditano José Manuel García Gil a través de colaboraciones de personalidades como Joan Margarit o Serrat

Tamara García / Cádiz Actualizado 28.07.2009 - 10:25



"Esta es la historia de José Manuel García Gómez, un poeta en medio de las olas". La voz serena de la periodista Carmen Paul funciona de epílogo en el trailer del documental sobre la figura del escritor y fundador de la revista Caleta. En medio de las olas, una cinta de Luis García Gil y Pepe Freire, que aguarda su estreno en la próxima edición del festival Alcances. Para septiembre.

"Era un poeta extremadamente sensible". "Jose Manuel era un poeta lírico que se conmovía ante la belleza". Las declaraciones de los escritores Pilar Paz Pasamar y Enrique Montiel se arremolinan con imágenes del desaparecido gaditano declamando en la playa de La Caleta, con recortes de noticias aparecidas en el Diario sobre el incansable dinamizador cultural, con portadas de Caleta. Y las voces de Fernando Lobo. Y de Carmen de la Jara. Planeando sobre las secuencias. Cantando. Cantando, cada uno con sus maneras, Cádiz desde la Torre de Tavira, uno de los poemas de García Gómez.

El trailer sólo es un bocadito. Un adelanto del documental que comenzó a rodarse el pasado mes de octubre en diferentes escenarios de Cádiz y la provincia y que concluyó a finales de junio. "Tanto Pepe como yo estamos muy contentos con el resultado y el trabajo realizado porque ha sido muy difícil reunir a tantos poetas de la generación de mi padre y tantos artistas que han querido colaborar desinteresadamente en este proyecto", cuenta Luis García Gil quien, junto con el director Pepe Freire, ha puesto en pie un proyecto que "pretende recuperar la figura del poeta José Manuel García Gómez (su padre)", desde "una doble perspectiva".

El productor y guionista de En medio de las olas cita, aproximadamente en 45 minutos de metraje, a una serie de poetas que hablan sobre la labor y la personalidad del escritor, que falleció hace quince años, y a un buen número de artistas que recitan varios de sus poemas.

Del Premio Nacional de Poesía, Joan Margarit, al cantautor Joan Manuel Serrat, pasando por intérpretes como Pasión Vega, Miguel Poveda, Chiquito de Cai, Javier Ruibal, escritores como Felipe Benítez Reyes, Juan José Téllez, Manuel Mantero, Rafael Ramírez Escoto, Juan Mena, o personalidades como Enrique Treviño y Antonio Murciano, entre muchos otros, conforman algunas de las más de veinticinco intervenciones que dan voz a una historia, de la García Gómez, "que es también una parte importante de la historia de nuestra ciudad", apostilla García Gil.

"Hablar de cultura en Cádiz en los años 50 y 60 era hablar de José Manuel García Gómez", sentencia su hijo, algo dolido, por el "olvido" de esta figura por parte "de las entidades institucionales y culturales gaditanas". Y es que, como bien recuerda el productor del documental, durante esa época "el patriarca cultural, por así decirlo, era Pemán, una figura muy importante pero algo más lejana y distante para los jóvenes de la ciudad que comenzaban a escribir o a dar sus primeros pasos en el mundo de la cultura".

La labor de García Gómez fue, entonces, crucial. Desde sus colaboraciones para Diario de Cádiz o la revista que fundaría en el año 1953, Caleta, el escritor dio cabida, "y en muchos casos por primera vez", a las obras de Antonio Hernández, Manuel Mantero, Ángel García López... "Sin la aportación de José Manuel García Gómez no podría entenderse cierta poesía andaluza que aflora en los 50, pues él estuvo contacto con los principales poetas y grupos literarios del momento", refiere García Gil que, ciertamente, apunta que, de esta manera, "el documental también se erige como homenaje a la ciudad de aquella época".

En medio de las olas no sólo se podrá ver en Cádiz. "También se proyectará en la provincia, en Sanlúcar, Arcos y Jerez, posiblemente. Aunque también nos gustaría que girara por Andalucía pues mi padre mantenía una relación muy estrecha con provincias como Sevilla o Málaga", relata.

Como complemento al documental, este otoño saldrá a la luz José Manuel García Gómez, un poeta en medio de las olas, un libro de García Gil editado por Absalón que incluirá "documentos, cartas inéditas, una antología literaria, artículos y conferencias" del poeta.

Informaciión e imagen de http://www.diariodecadiz.es/

lunes, julio 27, 2009

Esas pequeñas cosas


DESDE EL MATXO DEL CASTELL
Esas pequeñas cosas

Lunes 27 de julio de 2009

CAROLINA PASCUAL

Faltaban pocos minutos para las diez y media de la noche. El escenario alicantino por excelencia ultimaba ciertos detalles, mientras la calle del Teatro reclamaba la atención de los paseantes. La cola de acceso se extendía varios metros, aunque la espera se hizo ágil. Una vez dentro del Principal y tras recibir con alegría una bocanada de aire fresco que como buen anfitrión daba la bienvenida, me aposté en una esquina.

Desde allí observé la entrada de los cientos de incondicionales que acudían a la cita propuesta por Joan Manuel Serrat. Por momentos me sentí voyeur, como aquél que suele pasear por la playa del Carabassí y practicar su exacerbada curiosidad. Como decía, con la mirada en la puerta principal, fijé la atención en los fieles al "Nano". Había de todo. Di con longevas parejas que acudían, una vez más, a deleitarse con esa poesía a ritmo de Serrat que les unió hace décadas y con la que todavía ponen en práctica una pasión reposada.
Me percaté de otro tipo de parejas, que jugaban con sus manos a la mínima oportunidad y se dedicaban aún miradas furtivas, recordando aquella época -cercana en el tiempo- en la que su relación limitaba con la frontera del secreto. También me encontré con jóvenes parejas, extrañas entre tanta veteranía, que intentaban pasar desapercibidas y para ello no dudaban en entonar esos himnos que convertirán en inmortal al "Noi del Poble Sec". Piezas de museo que cargan sobre sus espaldas más vida de la que esos muchachos han tenido tiempo de respirar. Pero, sobre todo, reconocí a cobardes, viajeros, fracasados, poetas, deseados, optimistasÉ Todas esas sensaciones que contagia la obra del catalán.

Ya en la sala, la luz adquirió esa intimidad requerida para el recital. Durante dos horas, los aplausos se repartieron casi a partes iguales entre míticas composiciones de Serrat y otras más desconocidas, pero igualmente mágicas. Y entre acorde y acorde, me rondó por la cabeza la controvertida charla entre Silvio Berlusconi y Patrizia D'Addario. Una pareja interesada, muy propia de "Il Cavaliere", un personaje hecho a sí mismo a partir de golpes de brocha gorda.

Todo un magnate de los negocios, carente de dignidad, metido a político de éxito. De retorno al Principal, aún me preguntaba por qué se dibujó esa imagen de Berlusconi y D'Addario en mi mente, y no creo que fuera consecuencia de la coreada "Paraules d'amor".

Luego, en un viaje al que nos invitó Serrat con la complicidad de Ricard Miralles, recordé la llegada del ministro Moratinos a suelo británico. Un encuentro que provocó todo un cisma mediático, con incluso acusaciones de "traición histórica" desde la bancada popular.

Relata Joan Manuel en "La bella y el metro", que el escritor ve lectores; el mosén, pecadores; el autor, personajes; y también siempre hay alguien que la ve a ella, pero ella, sin embargo, no le ve a él. Y algo similar ocurre en Gibraltar, porque, pese a cuestiones políticas, los llanitos comparten nuestros utópicos sueños.

Ilusiones de libertad, que junto a la suerte y el Mediterráneo fueron términos presentes, como establecía el guión, en el espectáculo del Principal.

En este punto, perjudicada dadas las horas y el trajín de una dilatada jornada laboral, me dio por unir conceptos. A veces ordeno los dígitos de las matrículas de los coches, pero esta vez opté por otro tipo de relaciones lógicas. Junté libertad y democracia. Suerte y perdedor. Mediterráneo y Alicante. Lo introduje en la mente, que ya optaba por remover en lugar de batir, y se me apareció la imagen de Robert John Burck. No sé si lo conocen. Tampoco pierden mucho. Este tipo, que tan sólo viste ropa interior, sombrero y botas de vaquero, aspira a ser el próximo alcalde de Nueva York.

Enseguida agité la cabeza, en busca de un candidato más cercano, que al menos disfrutara de la música de Serrat desde un asiento próximo al mío. Así dibujé a un demócrata amante de la libertad, alicantino de adopción y secretario general de una formación asentada plácidamente en la derrota, ávido de suerte y perdedor de futuroÉ

De pronto, abrí los ojos y vi cómo entrelazaba la mano de su mujer. Le dejé estar. Todos tenemos derecho a disfrutar de las palabras más bellas. Del amor de un cordial visitante. De un maestro. De Joan Manuel Serrat.



JOAN MANUEL SERRAT / MIGUEL HERNANDEZ CANCION ULTIMA





Videos tu.tv


Canción última
(Miguel Hernández - Joan Manuel Serrat)


Pintada, no vacía:
pintada está mi casa
del color de las grandes
pasiones y desgracias.

Regresará del llanto
adonde fue llevada
con su desierta mesa,
con su ruinosa cama.

Florecerán los besos
sobre las almohadas.

Y en torno de los cuerpos
elevará la sábana
su intensa enredadera
nocturna, perfumada.

El odio se amortigua
detrás de la ventana.

Será la garra suave.

Dejadme la esperanza.

Pintada, no vacía:
pintada está mi casa.


JOAN MANUEL SERRAT interpretando CANCION ULTIMA poema del poeta Español MIGUEL HERNANDEZ.



Video de http://tu.tv/videos/

domingo, julio 26, 2009

Unas 300.000 personas han participado en una Feria de Julio renovada


26-07-2009 / 14:30 h
(Comunidad Valenciana) CULTURA-ESPECTACULOS

Unas 300.000 personas han participado en una Feria de Julio renovada

Valencia, 26 jul (EFE).- El concejal de Fiestas y Cultura Popular del ayuntamiento de Valencia, Félix Crespo, ha asegurado, al realizar un primer balance de la Feria de Julio, que unas 300.000 personas han asistido a los diversos actos programados, han informado fuentes municipales.

"Estamos satisfechos con el resultado de esta edición, que ha llegado a una cifra de participación muy elevada", ha asegurado Félix Crespo unas horas antes de que la Batalla de Flores ponga el broche final a estas celebraciones.

Uno de los grandes éxitos de esta edición ha sido, según las mismas fuentes,la Gran Nit de Juliol, que reunió a 30.000 personas en esta singular noche de ocio y cultura.

Crespo ha asegurado que "hemos consolidado la Gran Nit de Juliol como una propuesta lúdico-cultural semejante a las que se realizan en otras grandes ciudades europeas".

También han sido multitudinarios los conciertos de Viveros. Según el concejal, "el público ha respondido con llenos en los conciertos de Joan Manuel Serrat y Miguel Bosé. En total, han pasado por los Jardines de Viveros cerca de 40.000 personas".

Los castillos de fuegos artificiales, en el Paseo Marítimo, han congregado a una media de 15.000 personas por noche de espectáculo pirotécnico.

En cuanto a los actos realizados en los Jardines del Palau, hay que destacar las preselecciones falleras, que cada fin de semana han reunido unas 5.000 personas cada fin de semana.

Según ha resaltado Félix Crespo, "el hecho de llevar la Feria de Julio cada vez a más zonas de la ciudad ha favorecido este aumento de la participación ciudadana", por lo que ha anunciado que seguirá "trabajando en esta línea de descentralización en próximas ediciones".


Información de http://www.abc.es/
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Serrat al cien por cien


Fecha publicación: 26/07/2009

El cantautor recordó sus mejores temas entre bromas y anécdotas

Serrat al cien por cien

María Cuenca

“Cuando alguien hace algo que deja de ser de uno y pasa a ser de todos, eso es el éxito”. Lo dice Joan Manuel Serrat y su concierto en Ávila, podría decirse que íntimo, dio buena muestra de ello. Una lección de música y de filosofía de vida en la que, como su gira, se mostró “al 100 x 100”.

Con un escueto escenario tímidamente iluminado, su guitarra, un taburete y su inseparable Ricard Miralles al piano, fue desgranando algunos de los mejores temas de su larga carrera discográfica ante un Palacio de Congresos prácticamente lleno que disfrutó de un Serrat simpático, gracioso, dicharachero y, sobre todo, agradecido con el público.

A las primeras notas al piano de ‘Sinceramente tuyo’, antes de que el cantautor apareciera sobre el escenario, el auditorio ya estalló en aplausos. Fue sólo un aperitivo para lo que vendría después: dos horas de concierto en las que la música, su desgarrada voz y su particular sentido del humor quedaron flotando cada instante en el ambiente. Todo un recital.

Noche de música y de confesiones
Se presentó con ‘Cantares’, su homenaje a Antonio Machado, y, después, entre bromas y anécdotas en las que relató, por ejemplo, cómo su madre “quería que fuera una nena”, fue hilando la historia de su música. ‘Me gusta todo de ti, pero tú no’, ‘Si hubiera nacido mujer’, ‘Esos locos bajitos’, ‘Aquellas pequeñas cosas’, ‘Penélope’, ‘Romance de Curro El Palmo’, ‘Es caprichoso el azar’… Cada tema fue agradecido con aplausos desde los primeros acordes, especialmente algunos de los más conocidos, casi míticos, como ‘Tu nombre me sabe a yerba’, ‘Mediterráneo’ o ‘Para la libertad’.

Cuando no cantó, habló con el público como quien lo hace con unos cuantos amigos, casi confesándose, contando historietas. Y proverbios orientales, que de estos hubo varios, desde el que dice que “nadie se baña dos veces en el mismo río” o que “quien no sabe sonreír no debe abrir una tienda”, hasta que “una mala racha termina cuando empieza otra buena”, o, ya para despedirse, “vive cada día como si fuera el último, algún día acertarás”.

Y si el auditorio se mostró entregado, no lo hizo menos Serrat, que, tras despedirse, volvió para recordar, a petición del público, ‘Lucía’, íntima con su voz sólo acompañada por las notas del piano, y, ya para finalizar, ‘Hoy puede ser un gran día’, con el público en pie y ovaciones y flores para el compositor. “No nos olvidéis, nosotros no podemos ni debemos olvidaros a vosotros”, les dijo, mientras él también les dedicó sus aplausos.


viernes, julio 24, 2009

Serrat repite aplausos


Serrat en plena actuación ayer en el Teatro Principal de Alicante PILAR CORTÉS

Serrat repite aplausos

B. C. Segunda noche, segundo recital en el Teatro Principal de Alicante. Joan Manuel Serrat se siente todavía más a gusto. Le acompaña el pianista y amigo Ricard Miralles. Y sonó de nuevo "100 x 100 Serrat". Cantó algunos de sus grandes éxitos, los que el público quería oír, consiguió que todos coreasen sus letras, que aplaudieran a rabiar y que se pusieran en pie para reconocer al amigo Serrat.

El cantautor catalán volvió a hacerse cómplice de sus seguidores, les hizo reír, también les hizo emocionarse y consiguió crear un especial clímax en cada una de las butacas del teatro alicantino. Los proverbios chinos, como una gran muesra de ingenio del artista, fueron irónicos, divertidos, pero a veces también crudos. "Para la libertad", "Mediterráneo" o "Hoy puede ser un gran día" volvieron a salir de su boca.


El pianista Francesc Burrul y Laura Simó reinterpretan a Serrat


(Laura Simó.)

Jazz de san javier
El pianista Francesc Burrul y Laura Simó reinterpretan a Serrat
LA VERDAD SAN JAVIER

LA CITA
Concierto: Francesc Burrull y Laura Simó interpretan a Serrat. Susan Tedeschi.
Escenario: Auditorio parque Almansa. San Javier.
Fecha: Hoy. 21:30 horas


La música de Serrat llega al Festival de Jazz de San Javier con un esperado concierto del gran pianista de jazz y compositor, Francesc Burrull y de Laura Simó, cantante imprescindible en el rico ámbito jazzístico catalán, que protagonizan un espectáculo dedicado a Joan Manuel Serrat, que ha sido aplaudido por público y crítica, y del que salió un disco Laura Simó & Francesc Burrul interpretan a Serrat, en el que se incluye temas grabados por el genial cantautor catalán desde los años 60 hasta los 90.

Temas como Mediterráneo, La mujer que yo quiero, En tránsito, sonarán en su concierto en el Festival de Jazz de San Javier, en una antología en la que no faltarán poemas de Antonio Machado y Miguel Hernández a los que Serrat dedicó sendos álbumes. Francesc Burrull participó como arreglista en el dedicado al poeta oriolano, y como director musical de Serrat que ha sido durante varios años. Nadie mejor que él para reinterpretar la música del genial cantautor catalán, ahora en la voz de Laura Simó, una de las mejores voces de nuestro país, en la que ya se fijo Teté Montoliu eligiéndola para su grupo.

La segunda parte de la noche está dedicada a una gran dama del nuevo blues soul , Susan Tedeschi, cantante y guitarrista, cuya voz se ha comparado con la de Bonnie Raitt y Janis Joplin y a la que se le atribuyen influencias en su forma de tocar la guitarra de Buddy Guy, del que ha llegado a ser telonera. La norteamericana Susan Tedeschi ha ido paso a paso desde que a los 15 años formara su primer grupo cantando gospel en el instituto y blues en locales de su ciudad, hasta convertirse en una de las artistas más interesantes de la escena vocal tanto de dentro como de fuera de su país.


Información e imagen de http://www.laverdad.es/

jueves, julio 23, 2009

Serrat inaugura el 50 Festival de la Cueva de Nerja


Serrat inaugura el 50 Festival de la Cueva de Nerja

Escrito por Arantxa Uribe-Echevarria noticiasfrigiliana.com
miércoles, 22 de julio de 2009

El 50 Festival de la Cueva de Nerja, el punto culminante de las celebraciones del medio siglo de la efemérides del descubrimiento de la gruta, se inició anoche con la esperada actuación de Joan Manuel Serrat. El cantautor catalán estuvo dos horas en el magnífico escenario de la cueva donde deleitó a los asistentes con una veintena de canciones, así como divertidos monólogos, a modo de charla con el espectador, con los que consiguió crear un ambiente cercano y de complicidad con el numeroso público que llenaba el auditorio.

A las 22:30 horas, Serrat salía al escenario acompañado únicamente por su guitarra y por el músico Ricard Miralles al piano. 'Cantares' estrenó el recital y le siguieron éxitos como 'De vez en cuando la vida', 'Los fantasmas del Roxy', 'Esos locos bajitos' y 'Si hagués nascut dona' (si hubiera nacido mujer), cantada en catalán y dedicada a todas las mujeres. Fueron 'Penélope', 'Mediterráneo', 'Para la libertad', 'Tu nombre me sabe a hierba' algunas de las canciones más aplaudidas junto a la última interpretación de la noche, 'Lucía'. El cantautor agradeció la posibilidad de tocar y participar en la fiesta de la cueva y compartió sus canciones, “las canciones de todos” como él las calificó, con los asistentes que supieron valorar el buen hacer y las tablas de Serrat sobre el escenario.

Más allá del concierto propiamente dicho, el ambiente de la Cueva era el de los grandes acontecimientos. A la entrada un enorme cubo de colores cambiantes, estrenado para la ocasión, daba la bienvenida a los centenares de personas, entre autoridades, invitaciones, prensa y público en general, alguno de éstos buscando entradas de última hora en taquilla. Una veintena de agentes de la Guardia Civil y de la policía local y media docena de miembros de protección civil velaban por el buen desarrollo de la noche en un despliegue quizás excesivo para el volumen y tipo de espectáculo.

El 50 Festival de la Cueva de Nerja se alargará hasta el próximo domingo 26 de julio. Hoy es el turno de Miguel Poveda y el jueves será Josep Carreras quien pasará por el escenario de la gruta. El ballet de la ópera de Paris actuará el viernes 24 y el sábado 25 de julio y cerrará el festival, la bailaora Sara Baras



Entrada a la Cueva de Nerja.


Vista general del público antes del inicio del concierto


Serrat durante su actuación en el 50 Festival de la Cueva de Nerja.


Imagen e información de http://www.noticiasfrigiliana.com/

Música en las entrañas de la tierra


REPORTAJE: FESTIVAL DE LA CUEVA DE NERJA
Música en las entrañas de la tierra
Serrat y Poveda abren con éxito el certamen, que espera hoy a Josep Carreras


SERGIO MELLADO - Málaga - 23/07/2009

Joan Manuel Serrat sólo necesitó la compañía de su inseparable pianista Ricard Miralles y de una guitarra para hacerse con el público que abarrotaba las 833 localidades de la Sala Ballet de la Cueva de Nerja en el concierto que el pasado martes inauguraba la 49ª edición del festival, que se celebra en la gruta hasta el próximo domingo. En esta sobrecogedora sala de impronta catedralicia iluminada tenuemente, el cantautor catalán desplegó todo el saber acumulado durante su larga carrera y cautivó a los espectadores alternando la entonación de sus más conocidas canciones con ratos de divertidos monólogos que la grada celebró con risas y fuertes ovaciones.

Así fue desde el inicio hasta el final. Serrat rompió el hielo con Cantares y las estrofas de Antonio Machado sonaron diferentes al cobijo de la cueva. Después sorprendió con la hermosa De vez en cuando la vida, tema con el que calentó al público, algo aterido por el brusco cambio de temperatura que experimentó al bajar a la Sala Ballet.

Con sus seguidores ya entregados, Serrat se descolgó con un hilarante monólogo que le sirvió para introducir Si hagués nascut dona, canción homenaje a las mujeres en la que narra la decepción que se llevó su madre cuando él nació y vio que no era una niña, "como ella siempre sostuvo que iba a ser", evocó divertido Serrat, quien arrancó las carcajadas del público al recordar la "infancia en color de rosa" que tuvo por la cerrazón inicial de su madre a aceptar su condición de varón.

Penélope, Mediterráneo, Aquellas pequeñas cosas y otros de sus imprescindibles éxitos sonaron entre las paredes kársticas de la Cueva de Nerja en un concierto, el primero de Serrat en este impresionante capricho de la naturaleza, que ya forma parte de la historia de este veterano festival.

Un certamen que, como cada año, agota las localidades. Esto quedó patente una hora antes de la actuación de Serrat, cuando la multitud aguantaba paciente la apertura de las taquillas. Ante una de las ventanillas María del Carmen Rodríguez, María Pastor y su hermana Eusebia habían resuelto ya su plan para toda la semana. Estas tres vecinas de Rincón de la Victoria asiduas del festival repartían, sobre en mano, las entradas para el resto de las actuaciones. "Hemos sacado para

[Josep] Carreras y para el Ballet de la Ópera de París, porque ver un espectáculo de danza en el marco de la cueva es una gozada, incluso si te toca una estalactita en medio", explicaba María del Carmen, algo contrariada por no haber incluido en la compra a Miguel Poveda, que ofreció un recital flamenco ayer noche colgando el cartel de completo en la Sala Ballet. "Sé que canta muy bien flamenco, pero mis amigas no lo conocían como yo y por eso no hemos reservado la entrada", se lamentaba.

Aun así, estas tres amigas estaban ansiosas ante la ocasión de ver a Carreras esta noche. El tenor catalán, acompañado de la soprano Ofelia Sala y Lorenzo Bavaj al piano, llega con un repertorio en el que serán mayoría las canciones napolitanas, aunque habrá tiempo también para números de zarzuelas como La canción del olvido.

Mañana y el sábado, la Salla Ballet hará honor a su nombre y acogerá a las estrellas y solistas del Ballet de la Ópera de París y de la Nafas Dance Company, que han elaborado un repertorio, tanto clásico como contemporáneo, en el que habrá música de Mozart, Bizet, Donizetti o Chopin, entre otros.

El cierre del festival el próximo domingo correrá a cargo de la bailaora gaditana Sara Baras, que interpretará junto a su compañía de ballet flamenco el espectáculo V Centenario de Juana la Loca. El montaje coincide con el quinto centenario de la reclusión de este personaje histórico en el castillo de Tordesillas, donde pasó los últimos 46 años de su vida.


Información de http://www.elpais.com/
Imagen de GARCÍA-SANTOS

Lección de Serrat en la Cueva


MÚSICA. NERJA

Lección de Serrat en la Cueva
El cantautor catalán ofreció un concierto magistral con sus temas de siempre en el arranque del 50 festival

23.07.09 - TEXTO Y FOTO: E. CABEZAS

Joan Manuel Serrat no defraudó a nadie en su primera actuación en el interior del emblemático escenario de la Cueva de Nerja. El concierto, que supuso el pistoletazo de salida de la 50 edición de los Festivales Internacionales de Música y Danza, superó todas las expectativas, el público disfrutó de lo lindo y se emocionó con los temas de siempre del cantautor catalán, que se mostró muy cercano, jovial y bromista. De hecho, en las dos horas de actuación, no dejó de conversar con los asistentes, haciendo continuas alusiones a la sabiduría oriental.

«Decía un proverbio chino...». Con esta frase fue hilando Serrat su particular lección magistral de música, filosofía y pensamiento. 'El hombre que no sabe sonreir, no debería abrir nunca un bar', fue una de las muchas sentencias que el artista dejó selladas en el recuerdo del aproximadamente millar de personas que abarrotaron el escenario único de la Sala del Ballet. Entremezcladas con anécdotas de su vida, de su familia y de sus amores, el hijo del Poble Sec entonó los temas más clásicos de su discografía, desde 'Mediterráneo' hasta 'Penélope', pasando por 'Porque te quiero a ti', 'Para la libertad', 'La mala racha' o el mítico poema de Machado 'Caminante no hay camino'. Todo hasta concluir en el único bis de la noche, 'Lucía', a petición de una de las asistentes.

Recuerdo de Hernández

Con el único acompañamiento musical de su guitarra y el piano del maestro Ricard Miralles -«Una vez alguien escribió que éramos como un matrimonio. A mí no me molestó, pero eso sí, puntualicé que sin sexo», bromeó-, el cantautor se mostró tranquilo, sereno y seguro sobre el escenario. «Me sigo sorprendiendo por el éxito de algunas de mis canciones. Cuando alguien hace algo, que deja de ser de uno y pasa a ser de todos, eso es el éxito... Pero bueno, a mí no me importe, eso me gusta, mientras la SGAE me siga pagando mis derechos de autor», continuó.

Con temás como 'Aquellas pequeñas cosas' o 'Es caprichoso el azar', Serrat se metió de lleno al público en el bolsillo. Los asistentes se mostraron entusiasmados con el espectáculo, pleno de emoción y delicadeza. Con la gira, titulada '100X100 Serrat', el cantautor catalán ya recaló hace unos días en el castillo Sohail de Fuengirola y ahora continúa por otros escenarios del país y de Sudamérica.

El espectáculo que pudo verse la noche del pasado martes en la Cueva de Nerja es una aperitivo de su nuevo disco, que saldrá a la venta el próximo mes de noviembre e incluirá un homenaje al poeta alicantino Miguel Hernández, con la musicalización de sus versos.


Imagen e información de http://www.diariosur.es/

miércoles, julio 22, 2009

En estado puro



En estado puro

Joan Manuel Serrat cantó y compartió confidencias con el público que llenó el Teatro Principal de Alicante, donde hoy repite

Jueves 23 de julio de 2009

C. MARTÍNEZ Dice que el título de su gira "100 x 100 Serrat" es simbólico y que con el quería reflejar un momento determinado de su estado de ánimo, de su salud, de su ilusión... y también una forma de reflejar el lado puro de la música. Y eso es lo que hizo ayer en el Teatro Principal de Alicante, ante un público entregado y cómplice cuando Joan Manuel Serrat, en vaqueros y con una camisa gris, salió al escenario con su guitarra y con el único acompañamiento del piano de Ricard Miralles y también de una mesa con dos copas y una cubitera con champán. El cantautor se mostró muy agradecido "porque me hayáis invitado a estar de nuevo aquí, porque siempre se vuelve a los lugares donde uno ha sido feliz".

Por eso, el espectáculo de ayer, que repetirá hoy en el mismo escenario, mostró al cantautor más íntimo, más cercano, más amigo, más confidente. Y sonó como si cantase para cada uno de los que estaban sentados en las butacas. Como si cada canción mil veces escuchada fuera cantada para el hombre de la primera fila o la joven sentada en la platea o la pareja que escuchaba desde el anfiteatro. Serrat cantó y habló con cada uno de ellos.

Repasó algunos de sus temas más tarareado. "Esos locos bajitos", "Penélope", "Fa vint anys que tinc vint anys", "No hago otra cosa que pensar en tí", "Mediterráneo", que arrancó del público los primeros bravos, "Para la libertad"... fueron resonando en el escenario del Principal, mientras el artista catalán se dirigía a sus espectadores, bromeaba y mostraba su mejor cara, intercalando proverbios orientales como parábolas de la vida, confidencias y anécdotas personales.

Por eso, más que un simple concierto, el recital de Joan Manuel Serrat se convirtió en un encuentro entrañable con una persona cercana y amable, que además de todo ello cantó y ofreció la música que le ha convertido en una de las mejores voces del país.
Serrat habló en catalán y en castellano. Mencionó a Tarzán, a personajes imaginarios como metáforas de la vida, bromeó y hasta se marcó algún que otro paso de baile.
Con "Paraules de amor" cantó con el público puesto en pie. Después llegaron "Hoy puede ser un gran día" y "Lucía", con la que cerró.

"Haganse artistas. Déjensolo todo y haganse artistas", dijo en un momento de la actuación. "Ya verán cómo se divierten. Yo me divierto mucho". Y su público también


Imagen de PILAR CORTÉS

Llega el Serrat más íntimo


Llega el Serrat más íntimo

El cantautor actúa hoy y mañana en el Teatro Principal de Alicante con la única compañía de Ricard Miralles


Miércoles 22 de julio de 2009

B. CAMPOY

El Teatro Principal de Alicante tendrá el privilegio de acoger durante dos noches consecutivas a un ilustre visitante, Joan Manuel Serrat. El cantautor catalán, que lleva más de cuatro décadas componiendo algunos de las letras más bellas que se han escuchado en este país, se presenta en Alicante con su gira "Serrat 100 x 100".

Se trata de un espectáculo que roza casi lo austero en cuanto a la puesta en escena, ya que el cantante sólo está acompañado en el escenario por el pianista Ricard Miralles. Este hecho hace que los recitales de Serrat tengan un fuerte componente intimista, logrando una comunión perfecta con el público, y en los que su figura sobresale por encima de otras parafernalias. La elección de los escenarios, generalmente teatros de pequeño y mediano aforo también ayudan a este hecho.

"Serrat 100 x 100" se inició en el año 2005 y tras un par de interrupciones, una de ellas para que Serrat compartiera con Joaquín Sabina la gira "Dos pájaros de un tiro", fue retomada de nuevo en el 2008.

El catalán ha paseado los mejores temas de su repertorio por multitud de escenarios de España y América. Serrat, que en este momento se encuentra ultimando los detalles de su próximo trabajo, "Hijo de la luz y de la sombra", donde vuelve a versionar la poesía de Miguel Hernéndez, reconoce que llega a Alicante "cargado de salud, ilusión y con ganas de demostrar que la fórmula de guitarra piano y voz es un trabajo hecho al cien por cien".

El público que se acerque al Principal se encontrará con un Serrat muy locuaz, con ganas de comunicarse con los espectadores, y no sólo mediante las canciones. Una de las características más llamativas de esta gira están siendo los largos soliloquios entre canción y canción que el cantautor ofrece al respetable. Mediante sus monólogos, en los que intercala desde proverbios chinos hasta anécdotas personales, Serrat rinde su particular homenaje a los cuentacuentos tradicionales.

"El mayor problema que tiene la música son los malos músicos" reconoce el intérprete, que durante las dos próximas noches hará que el público alicantino pueda disfrutar de nuevo de los éxitos más destacados de su dilatada trayectoria, como "Mediterráneo", "Lucía" o "Penélope", aunque también se abstraerá de sus temas más populares para ofrecer otros trabajos menos conocidos de sus últimos discos.


Imagen e información de http://www.diarioinformacion.com/

martes, julio 21, 2009

LLEGO CON TRES HERIDAS








Video de http://www.youtube.com/user/latieta


Llegó con tres heridas
(Miguel Hernández - Joan Manuel Serrat)


Llegó con tres heridas:
la del amor,
la de la muerte,
la de la vida.

Con tres heridas viene:
la de la vida,
la del amor,
la de la muerte.

Con tres heridas yo:
la de la vida,
la de la muerte,
la del amor.



Los poemas de Miguel Hernández, tocan el alma.
Cuando leí por primera vez este poema lo hice tan mío, y desde ahí nunca más lo he sacado de mí.
Será porque siento esas tres heridas.
Cada vez que escucho a Serrat cantar esta canción, no dejan de caer lágrimas de mi alma.
Bendito Serrat...Maravilloso Hernández que sigues vivo...


Verena

lunes, julio 20, 2009

Serrat: «Cerrar los ojos a la memoria es cerrarlos al futuro»


Serrat: «Cerrar los ojos a la memoria es cerrarlos al futuro»

El músico, que ultima la grabación de un nuevo disco, abre mañana el Festival de la Cueva de Nerja

Lunes 20 de julio de 2009

POR CRISTINA MARTÍNEZ. ALICANTE El cantautor catalán Joan Manuel Serrat actuará mañana en uno de los enclaves más especiales y musicales del mundo: la Cueva de Nerja. Mientras sigue trabajando en la grabación de su nuevo disco, un trabajo en el que regresa a la poética de Miguel Hernández, presentará su espectáculo íntimo ´100 por 100 Serrat´.

–¿Alguna vez ha dado menos de ese porcentaje al público?
–Es un título que viene de lejos porque la fórmula del concierto empezó en 2005, después de un proceso complicado de salud del que salimos bastante bien librados... Mejor dicho, porque al cabrón de Miralles no le pasó nada [Ricard Miralles, su pianista; Serrat se refiere a su lucha ganada contra el cáncer]. El título se refería a muchas cosas, es un título un tanto simbólico. ´100 x 100´ en salud, en ilusión y, sobre todo, lo que pretende contar es que esta fórmula de guitarra, piano y voz, aparentemente sencilla, es una destilación, llega después de todo un trabajo al cien por cien.

–¿Qué nos puede contar de su nuevo proyecto, ´Hijo de la luz y de la sombra´, en el que vuelve a musicar poemas de su admirado Miguel Hernández?
–Ya es bastante más que un proyecto, está terminándose el proceso de grabación y estoy trabajando mucho todavía en la puesta en escena del espectáculo. Es una revisión de la poesía de Hernández; ahora hago de alguna manera una segunda pasada. Son trece poemas, todos distintos, nuevos. La poesía de Hernández da para eso y para mucho más. Hay muchas cosas que unen, que complementan y diferencian los dos trabajos. Pero es difícil siempre hablar de algo que hay que escuchar...

–Hay muchas formas de luchar contra lo establecido y él tuvo su particular protesta.

¿Cuál cree que son los vehículos que un artista puede utilizar hoy en día para protestar?
–Hernández lo primero que hizo en su vida fue buscar en él mismo siempre y aprender de todo lo que caía en sus manos, fue un hombre muy poco dogmático; él a medida que aprendía, que descubría, iba mudando sin que nada le detuviera. Él se incorpora de una manera limpia y valiente a los descubrimientos que la vida le va ofreciendo... Es fantástico. Es un camino complicado y duro, exige una gran honradez, pero no asegura un final feliz. Yo tengo hoy el doble de la edad que tenía Hernández cuando murió y con eso no quiero desmarcarme, porque los planteamientos no tienen que ser distintos. Creo que el papel fundamental del artista pasa por hacer lo que uno cree que debe hacer, por no tratar de ser otro, sino crecer en uno mismo. Volviendo a Hernández, él nunca pierde su referencia, su tierra, el agua, el amor, el sol, jamás abandona sus fundamentos. Para él, el oficio de ser poeta es algo fundamental, es un destino en la vida al que mantiene absoluta fidelidad..

–¿Cómo ve el mundo Joan Manuel Serrat? Pero el mundo sin música, el real, donde hay crisis, una nueva gripe, corrupción, guerras...
–Yo no vivo en un mundo ajeno a la cotidianidad, vivo en él y no tengo ningún deseo de alejarme, ni de mirarlo desde otro punto de vista que no sea estando en él. Tengo suerte de poder hacerlo en una situación de estabilidad emocional, de poder hacerlo con un oficio que amo y con una gran complicidad. Pero lo afronto con la preocupación de quien ve que el hombre es torpe y muy manejable, y que cada vez que socialmente somos capaces de avanzar algo lo podemos perder en cualquier momento por la falta de voluntad para defenderlo. A veces dejamos en manos de otros soluciones a problemas que son nuestros, que tenemos que resolver nosotros, y si hay otros que deben actuar para hacerlo hay que exigirles responsabilidad en este sentido, pero exigir quiere decir también estar ahí.

–Hemos hablado de Miguel Hernández, un poeta al que mató la guerra, y tenemos otro que está de actualidad porque van a exhumar sus restos, García Lorca.
–Bueno, a Hernández no le mató la guerra, le dejaron morir atrozmente, fue un crimen perpetrado y coordinado. Yo la memoria histórica la veo absolutamente necesaria. Perder la memoria es perder la posibilidad de afrontar el futuro. El pasado es el libro en el cual tenemos escritos los mecanismos para poder mejorar nuestro presente y prevenir nuestro futuro. Cerrar los ojos a la memoria es cerrar los ojos al futuro. Otra cosa es que la familia de Lorca no quiera que desentierren los restos, pero creo que lo que no quieren es que se convierta en un espectáculo de ´Dónde estás corazón´.

–¿La piratería es el gran enemigo de la música en la actualidad o es la falta de creatividad?
–El mayor enemigo que tiene la música son los malos músicos, y luego hay muchas historias que la pueden perjudicar. Pero la piratería no es un enemigo de la música, es un enemigo de todo aquel que hace un trabajo y pretende ganarse la vida con él. Hubiera podido tener solución si hace años la industria que podía prever que iba a ocurrir esto hubiera trabajado con más humildad y menos prepotencia y hubiera reconducido en origen un tinglado que ahora es muy difícil de controlar. Existe una cierta normalidad que es muy difícil quitar a la gente de la cabeza. No se puede exigir a la gente un comportamiento de gran honestidad en un mundo tan poco honesto. Se tenía que haber hecho cuando las condiciones eran más favorables para hacerlo. Es una cuestión de intereses. A veces uno se avergüenza cuando ve a alguien enarbolando la banderas de la justicia cuando uno lo que enarbola es la bandera de sus intereses propios.

–Hablando de honestidad, ¿alguna vez se ha visto tentado por la política?
–Como en todo, hay políticos honestos y deshonestos; no creo que la política genere nada diferente a otra dedicación. Lo que ocurre es que como la mujer del César, aparte de ser honesta debe parecerlo. Pero yo creo que la política la hacemos todos, cada gesto es política. Y luego hay algunos que se dedican a ello, los que han sido elegidos por los ciudadanos. A esos hay que exigirles lo que tienen que hacer para que sepan que son eventuales. Pero a mí, desde luego, no me apetece entrar en ese mundo.

–Un mundo con el caso Gürtel, con los trajes del presidente de la Generalitat, Francisco Camps, dando vueltas...
–Yo eso de los trajes lo veo cutre, muy cutre. Creo que esto debería resolverse de una forma rápida y que todos deberían colaborar a terminar con esta historia lo antes posible, sobre todo por una cuestión de higiene pública.

–¿Ve a España más unida o más separada que nunca? Ahora hay muchas rencillas con el tema del Estatut, la financiación...
–España debe recorrer un camino para llegar donde pretenda llegar, que no se sabe muy bien dónde es. No podemos pretender que las cosas se produzcan por decreto, sólo se alcanzan por la voluntad de la gente y la voluntad de la gente ha de ser una historia de entendimiento, debe trabajar en ese camino. Sin ponerse en la piel del que está delante difícilmente se avanza, porque cualquier camino pasa por el respeto y solamente el respeto al pensamiento ajeno, al otro, nos puede llevar a una situación justa y pacífica.

–¿Le asusta el futuro o le asustaba más el pasado?
–El pasado no me asusta, como no me asustan los muertos. Me asusta lo que desconozco, lo que no sé cómo resolver. De momento vamos a preocuparnos por el mundo que tenemos hoy y probablemente así mejoraremos el que dejaremos a nuestros nietos.

–No sé si prefiere no hablar de ello, pero ¿qué aprendió después de atravesar una experiencia tan dura como el cáncer?
–No tengo problema. Aprendí que el fundamento para afrontar una situación de ese tipo pasa por la aceptación, por saber que eso es así y que a partir de ahí hay que plantarle cara. Lo importante no es lo que te ocurre sino la manera con la que afrontas lo que te ocurre. Ahora me encuentro muy bien, dentro de mis posibilidades.

–¿Cómo le gustaría que hablasen de Serrat en el futuro?
–Yo creo que el futuro se ocupará de colocar todo en su sitio. Mi opinión respecto a esto carece de importancia porque el futuro ya me colocará en el sitio que me tenga que colocar. No me importa nada en absoluto. Yo sé lo que piensan de mí mis hijos, mi familia y la gente que amo, más o menos tengo esa parte de mi vida muy satisfecha, que es la que me importa. Además, el oficio me trata bien, hago lo que me gusta hacer. La gente comparte y es cómplice de lo que yo hago desde hace muchos años. Pues ya está... Lo único que quiero es que, sea cual sea el futuro, esté lejos, que me dé tiempo. Necesito tiempo para hacer muchas cosas que aún tengo por hacer. El tiempo, ese aliado y enemigo a la vez.


domingo, julio 19, 2009

Novelda se rinde ante el cancionero de Serrat


(foto CRUCES - ERMES)

Novelda se rinde ante el cancionero de Serrat
Domingo 19 de julio de 2009


JOSÉ AGUADO Joan Manuel Serrat abrió la boca y Novelda enmudeció ante el espectáculo del cantautor catalán, que sirvió como preludio de lujo para las Fiestas Patronales y de Moros y Cristianos que hoy comienzan. Carismático y divertido, al artista le valieron unas pocas palabras para meterse al público en el bolsillo antes incluso de que empezase a sonar la música en el Parque del Oeste.

Tal y como estaba anunciado, y siguiendo la dinámica de su gira "Serrat 100x100", el cantante barcelonés acompañó su peculiar voz con la única ayuda de una guitarra y el piano de Ricard Miralles, un formato desnudo que ayudó a crear un clima cálido y de comunión entre el artista y el numeroso público que se dio cita en el Parque del Oeste. Poco después de las once de la noche, con el escenario preparado, Serrat comenzó su recital. Lo austero de la propuesta permitió al artista centrar toda la atención en lo que realmente importa: su música.

Una tras otra, Serrat fue ofreciendo las canciones que han emocionado a "Hoy puede ser un gran día", "Paraules d´amor" o un inevitable y esperado "Mediterráneo" que se hizo de rogar.



Seis voces para un mar


Seis voces para un mar
LUIS HIDALGO 19/07/2009



Producir para singularizarse. En tiempos en los que los artistas giran por los festivales estivales, producir encuentros con personalidad propia acostumbra a ser una vía para afirmar el estilo y la personalidad de unos eventos que desean una singularización. Ésta fue la vía escogida por el festival de la Porta Ferrada para presentar el viernes una de sus noches centrales que, dedicada al Mediterráneo en el Centenario de la Costa Brava, reunió a artistas de varias de las culturas del entorno de este mar en el espectáculo Visions de la Mediterrània. Y la noche acabó, cómo no, con una de las canciones que más y mejor han retratado al viejo mar, ese Mediterráneo que Serrat entonó para despedir a un público que vivió las ventajas y también alguna desventaja de actos con esta estructura.


Final sin emoción

Las ventajas fueron muchas, entre ellas ver sobre un mismo escenario a artistas como María del Mar Bonet, la griega Savina Yannatou, el italiano Gino Paoli, la sarda Franca Masu, la yemeno-israelí-norteamericana Noa y a un Joan Manuel Serrat convertido en patriarca de lo que aconteció en Sant Feliu de Guíxols.

Como ocurre en este tipo de conciertos, la irregularidad y la dificultad de centrar una dinámica musical fueron dos problemas que hubieron de ser solventados por la predisposición y curiosidad de un público dispuesto a viajar de una canción tradicional griega de Yannatou al pop multicultural de Noa y del Mediterráneo árabe escanciado por la Bonet a la Cerdeña catalana de Masu, pasando por el romanticismo genuinamente italiano de Paoli, valedor de Serrat en Italia, con la preciosa Senza fine y la inevitable Sapore di sale. Con cada artista interpretando tres piezas, el hilo conductor lo mantuvieron los arreglos de Joan Albert Amargos al frente de la orquesta Festival Porta Ferrada Barcelona 216.

La noche, de paso ágil y con los cambios de escenario bien resueltos, sólo pecó de cierta falta de emoción que se tradujo en un desangelado final que dejó al público con ganas de algún bis que generase más complicidad entre los invitados, quienes exceptuando la colaboración de Noa con Serrat en Es caprichoso el azar, no tuvieron más implicación mutua que el saludo final. Aun con todo, en Sant Feliu de Guíxols se cantó a todo aquello que acerca una Costa Brava que ya centenaria procura mantener lo que de joven la convirtió en irresistible.



Información de http://www.elpais.com/

sábado, julio 18, 2009

Viejo y sabio como un proverbio


Viejo y sabio como un proverbio
Serrat ofrece una lección magistral frente a la Catedral, dos horas de poesía viva y silencios rotundos

Enrique Alcina Actualizado 16.07.2009 - 06:53


Como dice un viejo y sabio proverbio oriental, Serrat es mucho Serrat. Milagro en la Catedral. El cantautor catalán, más bien universal, logra callar a los gaditanos, algo de lo que sólo es capaz la Buena Muerte, el Viernes Santo. Gente mayormente de mediana edad llena la plaza en las zonas de pago y en los vericuetos del gratis total. La gente canta por bajini los clásicos de Serrat durante dos horas de adoración nocturna. Sólo rompe el silencio una señora atada a una bolsa de pipas. Las campanas de la catedral suenan acompasadas, al ritmo del cancionero vital de la Piel de Toro. Ricard Miralles envuelve las piezas del Nano de magia y precisión, tan conciso como juguetón. Es tiempo de los poetas, ahora que las inmobiliarias han caído en desgracia, y Serrat aprovecha para detener el tiempo y dictar una lección de sensibilidad y socarronería, tan golfa como delicada, ex-cátedra. Silencios elocuentes hasta el fondo del mar.

Todo pasa y todo queda. Machado al ralentí, Poniente remolón, no hace frío, sino humedad. Los temas de Serrat reposan en el aire. Joan Manuel bendice “el perfume de esta ciudad que tanto quiero”, ofrece el primer proverbio chino (”nadie se baña dos veces en el mismo río”) y genera una asombrosa corriente de respeto y admiración. De vez en cuando la vida nos besa en la boca. Serrat alterna composiciones míticas con un buen número de piezas de Versos en la boca, acaso su mejor disco de este siglo. Fotos celulares.
Imágenes de cine en blanco y negro. Fantasmas del Roxy y del Mora, geografías humanas, la mirada colectiva del artista, el cuerpo de una mujer o el metro diario. “¡Hola, gente de la calle, amigos!”, saluda el artista a quienes buscan un cuelo en el suelo. Y encandila al personal con su primer monólogo, club de la comedia total, que parte con su madre, cuando decidió tener a una niña y tuvo cinco kilos de poeta de la vida, la vida en rosa se tiró Serrat hasta que fue bachiller. Guiños al Gila, al cava que pasea por el escenario, tome, maestro, su medicina, y a otro dicho redicho: “El hombre que no sabe sonreír no debería abrir una tienda. ¿En Cádiz también?”. Carcajada general, Serrat cavila si hubiese nacido mujer. Rinde tributo a la mujer por pagar tan caro tributo. Le gritan “¡guapo!”, el tipo se crece, redoblan las campanas de la Catedral, a menudo los hijos dejan de joder con la pelota y los niñatos ejercen de tales, los niñatos de Cádiz carecen de rival.
El espectáculo se antoja austero y sobrio. ¿Sobrio? Serrat y Miralles se pimplan la botella de cava, Joan Manuel alarga las frases, Penélope espera en la estación del Ave, hermosa hoy como ayer, otros monólogos de la noche versan sobre mendigos y dineros, el Mediterráneo entiende de emociones lindas, conmueve Serrat a su entregada audiencia, a la que utiliza como si estuviera en el diván del psiquiatra. “Yo diciendo tonterías y ustedes tan callados”, remarca el viejo y sabio poeta, que resucita a Curro el Palmo, en versión que recuerda a la brillante interpretación que grabase el difunto Antonio Vega. Quejío estremecedor.
Más éxitos. Al cielo de Cádiz no le iría nada mal una mano de pintura. Para la libertad, nadie mejor que Serrat y sus poetas de cabecera. Serrat echa un bailecito, entona un travieso tirititrán, la gente pide Lucía a gritos, Serrat recita la buenaventura y luego da su voz a torcer. Locuaz, pero también resposado, Serrat canta lo que le da la gana, no hay nada más bello que un canto contra el olvido. “Vive cada día como si fuera el último, que un día acertarás”.
Postrero refrán rollito primaveral, la gente se suelta y toca palmas en los postres, demasiado tarde, pudo ser un gran día y lo fue de veras, una experiencia religiosa. El maestro supo hasta manejar los altibajos de su voz e interpretar el papel de su vida. Con naturalidad y un arte descomunal. Menos mal que su madre, que quería una nena, no lo fue a “descambiar”. Sin Serrat las mujeres serían menos dichosas y los hombres jamás aspirarían a ser los poetas de la calle. Serrat calló a dos mil gaditanos. Milagro en la Catedral. La Buena Vida.

ealcina.blogspot.com
Información dehttp://www.diariodecadiz.es/

'Nena Daconte' inaugura las Fiestas de Verano de Ávila, que contarán con Serrat

Actualizado 16-07-2009 16:03 CET
Ávila.- El grupo revelación del último año, 'Nena Daconte', abrirá mañana por la noche el programa de Fiestas de Verano de Ávila, con una actuación gratuita que tendrá lugar en la Plaza del Mercado Chico, después del pregón y el tradicional chupinazo.

El pregón correrá este año a cargo de Héctor Palencia, presidente del Óbila de Baloncesto, que este año ha ascendido a la LEB Plata.

El programa festivo, que se desarrollará del 17 al 26 de julio con un presupuesto de 202.000 euros, frente a los 281.000 del año pasado, incluye además las actuaciones de Joan Manuel Serrat, Amaia Montero, Melendi y 'Fondo Flamenco'.



Aunque la inauguración de las casetas de las peñas será esta noche, las Fiestas de Verano no arrancarán de manera oficial hasta mañana, con el pregón y el concierto posterior de 'Nena Daconte', cuyo tema 'Tenía tanto que darte' se ha convertido en uno de los más escuchados del año.

El domingo, 19 de julio, el Centro Municipal de Exposiciones y Congresos 'Lienzo Norte', será escenario del Musical Abba' en una doble sesión de 19.00 y 21.30 horas.

El día 23 será el turno para el grupo 'Fondo Flamenco' en la Plaza de Toros de la ciudad, el mismo escenario en el que actuarán los días 25 y 26 la donostiarra Amaia Montero y el asturiano Melendi.

El día 25, a la misma hora que la cantante de San Sebastián, actuará en el Centro Municipal de Exposiciones y Congresos 'Lienzo Norte', Joan Manuel Serrat -37 euros la entrada-.

Además de los conciertos y otros espectáculos, el programa incluye también la XIII Muestra de Folclore 'Ciudad de Ávila', Freestyle Jumps 'Ciudad de Ávila', el Festival Multicultural Latinoamericano, la XXIX Concentración de Dulzaina y Tamboril o el denominado 'Periscopio Electrónico'.

Esta última iniciativa, que se desarrollará durante varios días en el Episcopio, mezcla patrimonio y nuevas tendencias en música electrónica al aire libre.

Además, el día 22 la Plaza de Toros acogerá el Festival 'Hip Hop made in Ávila', mientras que el día 24 el coso taurino será escenario del espectáculo infantil 'Cantajuegos'.




Información de http://www.soitu.es/

Serrat, Víctor Manuel y Ana Belén evocan su exilio mexicano en la Semana Negra


Serrat, Víctor Manuel y Ana Belén evocan su exilio mexicano en la Semana Negra
15/07/09 12h 18m


-Los artistas se reunieron para recordar a Paco Ignacio Taibo Lavilla, la persona que les acogió.


Gijón, 15 jul. (COLPISA, Ángel Fabián).

Eran los últimos coletazos de una dictadura moribunda, pero que aún no perdonaba desafectos. Víctor Manuel y Ana Belén tuvieron que desistir de volver a España en 1972, tras un estreno teatral en México, mientras que Joan Manuel Serrat hubo de marcharse en 1975 a un exilio de tan solo unos meses, tras unas declaraciones poco amables hacia el jefe del Estado, cuando Franco acababa de firmar sus últimas sentencias de muerte. Todos ellos fueron acogidos “en familia” en México por Paco Ignacio Taibo Lavilla, escritor y periodista asturiano, emigrado en los 50 y recientemente fallecido.

El recuerdo a Taibo hizo revivir aquellos difíciles años a quienes fueron los últimos exiliados de la cultura española, cuando a la dictadura apenas le quedaba aliento por el desgaste físico del dictador, pero aún era capaz de enviar al cadalso a quienes consideraba sus enemigos. Eso sucedió en 1975 con tres militantes de la organización de extrema izquierda, FRAP, y dos de ETA. Fueron las últimas ejecuciones de un régimen moribundo. Suscitaron multitud de condenas en el exterior, pero pocos se atrevieron a levantar la voz en España. Uno de ellos fue Joan Manuel Serrat, cuya relación con el régimen ya era más bien precaria desde que tuvo que ser sustituido para representar a España en Eurovisión en 1968, al negarse a cantar el ‘La, la, la’ si no era en catalán.

Amor y nostalgia

Serrat tuvo que irse a México en un exilio que abrevió la muerte del dictador. Algo parecido había ocurrido antes con Víctor Manuel y Ana Belén, que en 1972 estrenaron en un teatro mexicano la comedia ‘Ravos’. Fue la excusa del régimen para desatar una campaña contra ellos, acusándoles de haber ultrajado a la bandera, y proclamando desde el Ministerio del Interior que no podrían garantizar su seguridad si regresaban a España.
Todos ellos fueron acogidos por el escritor y periodista astur-mexicano, Paco Ignacio Taibo Lavilla, que vivía en la capital azteca, tras abandonar la irrespirable atmósfera del franquismo de los años 50. Víctor y Ana, Joan Manuel Serrat, el poeta Luis García Montero y otros amigos se reunieron en la Semana Negra en un acto de recuerdo al benefactor recientemente fallecido durante el que leyeron textos del exilio, cargados de amor y nostalgia por la tierra forzosamente abandonada.

El acto empezó con sonido de gaita, como la vida de Taibo en su patria querida, y acabó con un mariachi, como terminó en su tierra de acogida, donde llegó a ser uno de los intelectuales más reconocidos, con una amplia trayectoria literaria y periodística.
Ana Belén, antes de leer su texto, describió de manera muy gráfica aquellos años en los que “la familia Taibo fue nuestra familia, como lo fue para tantos españoles que tuvieron que dejarse caer por México. Nos abrieron la puerta y nos dieron de comer”, dijo. Después dio lectura a un evocador texto titulado ‘Mirando por la ventana hacia atrás con un cierto dolor’, contenido en el recopilatorio de Taibo, editado por la Semana Negra, bajo el título ‘Con el mar por medio’.


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